“모피닝 타임”이라는 단 세 단어로 오랫동안 사랑받아온 파워레인저 시리즈는 대중 문화에서 영원히 그 자리를 지켰습니다. 30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 그 자체로 인정받을 만한 가치가 있는 작품도 분명 몇 개 있습니다.
원래 음악계의 거물 하임 사반이 제작한 파워레인저의 모든 역사는 사반이 일본 출장을 갔다가 이시노모리 쇼타로가 제작한 일본 TV 시리즈 슈퍼 센타이에 매료되면서 시작되었습니다. 다채로운 슈퍼 히어로들이 하나로 뭉쳐 악과 싸우는 모습을 본 사반은 초록색으로만 보이는 슈퍼 센타이의 리패키지 버전을 전 세계 시청자들에게 판매하기 위해 몇 년 동안 노력했습니다.
(재미있는 사실: 사반 이전에 마블의 스탠 리도 비슷한 운명을 겪었습니다. 1970년대 후반, 스탠 리는 마블과 토에이가 서로의 작품을 공유하기 위해 파트너십을 맺었습니다. 토에이가 자체 실사 버전의 스파이더맨을 제작하는 동안 마블은 토에이가 제작한 시리즈 ‘태양의전대 썬 벌컨’을 할리우드에 리메이크하려고 시도했습니다. 마블의 시도는 실패로 돌아갔고 결국 토에이와의 파트너십은 시들해졌습니다.)
결국 사반의 노력 끝에 1993년 8월 28일, 마이티 모핀 파워레인저가 폭스 키즈에서 방영되기 시작했습니다. 1990년대의 가장 큰 문화 현상이자 필수 장난감 중 하나가 되었죠. 1996년 파워레인저 제오를 시작으로 이 시리즈는 매년 새로운 테마의 의상, 무기, 메카, 그리고 종종 새로운 캐릭터를 도입하여 새롭게 태어났습니다.
현재 파워레인저 프랜차이즈는 해즈브로가 소유하고 있으며, 그 어느 때보다 미래가 기대되는 가운데 파워레인저 역사상 최고의 에피소드 35편을 선정했어요. 모퍼를 착용하고 모핑 타임을 즐겨보세요.
- “미씽 그린”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
오리지널 마이티 모핀 시리즈 시즌 2에서 토미(제이슨 데이비드 프랭크)가 그린 레인저의 힘을 영원히 잃은 후, 팀 리더 제이슨(오스틴 세인트 존)은 절친을 실망시킨 것에 대해 죄책감을 느껴요. ‘미씽 그린’에서 레드 레인저는 가라데 대회에 집중하기 위해 애쓰다가 골다르에게 납치된 다른 동료 파워레인저들을 구출하기 위해 나서게 되죠. 그리고 제이슨은 골다르와 옛날 방식의 맨손 전투를 벌이며 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어져요. 토미는 곧 더 강력한 화이트 레인저로 돌아오지만, ‘미씽 그린’은 제이슨이 시즌 후반에 스스로 퇴장하기 전까지 영웅적인 레드 레인저로 활약한 최고의 순간 중 하나예요.
- “스트레인저 내면”(파워레인저 미스틱 포스)
(이미지 출처: Hasbro)
“모피닝 타임”이라는 단 세 단어로 오랫동안 사랑받아온 파워레인저 시리즈는 대중 문화에서 영원히 그 자리를 지켰습니다. 30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 그 자체로 인정받을 만한 가치가 있는 작품도 분명 몇 개 있습니다.
원래 음악계의 거물 하임 사반이 제작한 파워레인저의 모든 역사는 사반이 일본 출장을 갔다가 이시노모리 쇼타로가 제작한 일본 TV 시리즈 슈퍼 센타이에 매료되면서 시작되었습니다. 다채로운 슈퍼 히어로들이 하나로 뭉쳐 악과 싸우는 모습을 본 사반은 초록색으로만 보이는 슈퍼 센타이의 리패키지 버전을 전 세계 시청자들에게 판매하기 위해 몇 년 동안 노력했습니다.
(재미있는 사실: 사반 이전에 마블의 스탠 리도 비슷한 운명을 겪었습니다. 1970년대 후반, 스탠 리는 마블과 토에이가 서로의 작품을 공유하기 위해 파트너십을 맺었습니다. 토에이가 자체 실사 버전의 스파이더맨을 제작하는 동안 마블은 토에이가 제작한 시리즈 ‘태양의전대 썬 벌컨’을 할리우드에 리메이크하려고 시도했습니다. 마블의 시도는 실패로 돌아갔고 결국 토에이와의 파트너십은 시들해졌습니다.)
결국 사반의 노력 끝에 1993년 8월 28일, 마이티 모핀 파워레인저가 폭스 키즈에서 방영되기 시작했습니다. 1990년대의 가장 큰 문화 현상이자 필수 장난감 중 하나가 되었죠. 1996년 파워레인저 제오를 시작으로 이 시리즈는 매년 새로운 테마의 의상, 무기, 메카, 그리고 종종 새로운 캐릭터를 도입하여 새롭게 태어났습니다.
현재 파워레인저 프랜차이즈는 해즈브로가 소유하고 있으며, 그 어느 때보다 미래가 기대되는 가운데 파워레인저 역사상 최고의 에피소드 35편을 선정했어요. 모퍼를 착용하고 모핑 타임을 즐겨보세요.
- “미씽 그린”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
오리지널 마이티 모핀 시리즈 시즌 2에서 토미(제이슨 데이비드 프랭크)가 그린 레인저의 힘을 영원히 잃은 후, 팀 리더 제이슨(오스틴 세인트 존)은 절친을 실망시킨 것에 대해 죄책감을 느껴요. ‘미씽 그린’에서 레드 레인저는 가라데 대회에 집중하기 위해 애쓰다가 골다르에게 납치된 다른 동료 파워레인저들을 구출하기 위해 나서게 되죠. 그리고 제이슨은 골다르와 옛날 방식의 맨손 전투를 벌이며 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어져요. 토미는 곧 더 강력한 화이트 레인저로 돌아오지만, ‘미씽 그린’은 제이슨이 시즌 후반에 스스로 퇴장하기 전까지 영웅적인 레드 레인저로 활약한 최고의 순간 중 하나예요.
- “스트레인저 내면”(파워레인저 미스틱 포스)
(이미지 출처: Hasbro)
여러 파워레인저가 뱀파이어를 다룬 적은 여러 번 있었어요. 하지만 판타지를 주제로 한 2006년 시리즈 파워레인저 미스틱 포스에서는 핑크 레인저 비다(앤지 디아즈)가 자신의 의무를 회피하고 콘서트를 보기 위해 슈퍼스타 DJ가 브라이어우드에 찾아옵니다. 하지만 DJ는 사실 변장한 언더월드 괴물로, 음악을 들으면 청취자들을 날카로운 이빨을 가진 뱀파이어로 변신시켜요. (그러니까 기본적으로 코첼라의 또 다른 주말인 셈이죠.) “Stranger Within”은 2부로 구성된 에피소드로, 미스틱 포스가 뱀파이어 분장을 한 비다를 구하기 위해 함께 협력하는 우스꽝스럽고 으스스한 에피소드입니다 – 비다의 뱀파이어 분장은 정말 놀라울 정도입니다.
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- “텅 앤 치크”(파워레인저 닌자 스톰)
(이미지 출처: Hasbro)
슈퍼히어로에게 명성이란 무엇일까요? 파워레인저 닌자 스톰의 24번째 에피소드에서 더스틴(글렌 맥밀란)은 옐로우 레인저의 힘을 이용해 친구의 익스트림 스포츠 용품 가게를 털려는 도둑을 막아요. 더스틴의 행동은 진정으로 고귀한 것이지만, 언론은 그를 파워레인저가 단독 행동을 하는 것처럼 과대 포장합니다. 명성과 부는 파워레인저가 추구해야 할 것이 아닐 뿐더러, 그의 관심은 실제로 세상을 구하는 데 방해가 되기 시작해요. 이 에피소드의 결말은 엉성하지만 파워레인저가 얼마나 팀으로 뭉쳐야 하는지를 유머러스하게 풀어낸 작품이에요.
- “구속의 날”(파워레인저 로스트 갤럭시)
(이미지 출처: Hasbro)
공상 과학 테마의 1998년 시리즈 파워레인저 로스트 갤럭시의 시즌 중반 피날레에서, 테라 벤처 우주 식민지(쇼의 주요 배경)가 거대 악당 스콜피우스에게 포위당하는 장면이 등장해요. 이 공격으로 식민지의 안전이 위협받자 파워레인저는 선택의 여지가 없는 상황에 처하게 되죠. 마그나 디펜더가 등장합니다. 이 적대적인 전사는 스토리가 시작되기 전에 자신의 아들 지카를 죽인 스콜피우스에게 복수를 맹세했죠. 그의 폭력적인 퀘스트는 파워레인저의 동료들뿐만 아니라 자신의 선함까지 희생시켰어요. 마그나 디펜더는 이타적인 마지막 행동으로 지카가 자랑스러워할 수 있기를 바라며 수백만 명을 구하기 위해 불 속을 행진해요.
- “그리고… 액션!” (파워레인저 RPM)
(이미지 출처: Hasbro)
“모피닝 타임”이라는 단 세 단어로 오랫동안 사랑받아온 파워레인저 시리즈는 대중 문화에서 영원히 그 자리를 지켰습니다. 30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 그 자체로 인정받을 만한 가치가 있는 작품도 분명 몇 개 있습니다.
원래 음악계의 거물 하임 사반이 제작한 파워레인저의 모든 역사는 사반이 일본 출장을 갔다가 이시노모리 쇼타로가 제작한 일본 TV 시리즈 슈퍼 센타이에 매료되면서 시작되었습니다. 다채로운 슈퍼 히어로들이 하나로 뭉쳐 악과 싸우는 모습을 본 사반은 초록색으로만 보이는 슈퍼 센타이의 리패키지 버전을 전 세계 시청자들에게 판매하기 위해 몇 년 동안 노력했습니다.
(재미있는 사실: 사반 이전에 마블의 스탠 리도 비슷한 운명을 겪었습니다. 1970년대 후반, 스탠 리는 마블과 토에이가 서로의 작품을 공유하기 위해 파트너십을 맺었습니다. 토에이가 자체 실사 버전의 스파이더맨을 제작하는 동안 마블은 토에이가 제작한 시리즈 ‘태양의전대 썬 벌컨’을 할리우드에 리메이크하려고 시도했습니다. 마블의 시도는 실패로 돌아갔고 결국 토에이와의 파트너십은 시들해졌습니다.)
결국 사반의 노력 끝에 1993년 8월 28일, 마이티 모핀 파워레인저가 폭스 키즈에서 방영되기 시작했습니다. 1990년대의 가장 큰 문화 현상이자 필수 장난감 중 하나가 되었죠. 1996년 파워레인저 제오를 시작으로 이 시리즈는 매년 새로운 테마의 의상, 무기, 메카, 그리고 종종 새로운 캐릭터를 도입하여 새롭게 태어났습니다.
현재 파워레인저 프랜차이즈는 해즈브로가 소유하고 있으며, 그 어느 때보다 미래가 기대되는 가운데 파워레인저 역사상 최고의 에피소드 35편을 선정했어요. 모퍼를 착용하고 모핑 타임을 즐겨보세요.
- “미씽 그린”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
오리지널 마이티 모핀 시리즈 시즌 2에서 토미(제이슨 데이비드 프랭크)가 그린 레인저의 힘을 영원히 잃은 후, 팀 리더 제이슨(오스틴 세인트 존)은 절친을 실망시킨 것에 대해 죄책감을 느껴요. ‘미씽 그린’에서 레드 레인저는 가라데 대회에 집중하기 위해 애쓰다가 골다르에게 납치된 다른 동료 파워레인저들을 구출하기 위해 나서게 되죠. 그리고 제이슨은 골다르와 옛날 방식의 맨손 전투를 벌이며 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어져요. 토미는 곧 더 강력한 화이트 레인저로 돌아오지만, ‘미씽 그린’은 제이슨이 시즌 후반에 스스로 퇴장하기 전까지 영웅적인 레드 레인저로 활약한 최고의 순간 중 하나예요.
- “스트레인저 내면”(파워레인저 미스틱 포스)
(이미지 출처: Hasbro)
여러 파워레인저가 뱀파이어를 다룬 적은 여러 번 있었어요. 하지만 판타지를 주제로 한 2006년 시리즈 파워레인저 미스틱 포스에서는 핑크 레인저 비다(앤지 디아즈)가 자신의 의무를 회피하고 콘서트를 보기 위해 슈퍼스타 DJ가 브라이어우드에 찾아옵니다. 하지만 DJ는 사실 변장한 언더월드 괴물로, 음악을 들으면 청취자들을 날카로운 이빨을 가진 뱀파이어로 변신시켜요. (그러니까 기본적으로 코첼라의 또 다른 주말인 셈이죠.) “Stranger Within”은 2부로 구성된 에피소드로, 미스틱 포스가 뱀파이어 분장을 한 비다를 구하기 위해 함께 협력하는 우스꽝스럽고 으스스한 에피소드입니다 – 비다의 뱀파이어 분장은 정말 놀라울 정도입니다.
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- “텅 앤 치크”(파워레인저 닌자 스톰)
(이미지 출처: Hasbro)
슈퍼히어로에게 명성이란 무엇일까요? 파워레인저 닌자 스톰의 24번째 에피소드에서 더스틴(글렌 맥밀란)은 옐로우 레인저의 힘을 이용해 친구의 익스트림 스포츠 용품 가게를 털려는 도둑을 막아요. 더스틴의 행동은 진정으로 고귀한 것이지만, 언론은 그를 파워레인저가 단독 행동을 하는 것처럼 과대 포장합니다. 명성과 부는 파워레인저가 추구해야 할 것이 아닐 뿐더러, 그의 관심은 실제로 세상을 구하는 데 방해가 되기 시작해요. 이 에피소드의 결말은 엉성하지만 파워레인저가 얼마나 팀으로 뭉쳐야 하는지를 유머러스하게 풀어낸 작품이에요.
- “구속의 날”(파워레인저 로스트 갤럭시)
(이미지 출처: Hasbro)
공상 과학 테마의 1998년 시리즈 파워레인저 로스트 갤럭시의 시즌 중반 피날레에서, 테라 벤처 우주 식민지(쇼의 주요 배경)가 거대 악당 스콜피우스에게 포위당하는 장면이 등장해요. 이 공격으로 식민지의 안전이 위협받자 파워레인저는 선택의 여지가 없는 상황에 처하게 되죠. 마그나 디펜더가 등장합니다. 이 적대적인 전사는 스토리가 시작되기 전에 자신의 아들 지카를 죽인 스콜피우스에게 복수를 맹세했죠. 그의 폭력적인 퀘스트는 파워레인저의 동료들뿐만 아니라 자신의 선함까지 희생시켰어요. 마그나 디펜더는 이타적인 마지막 행동으로 지카가 자랑스러워할 수 있기를 바라며 수백만 명을 구하기 위해 불 속을 행진해요.
- “그리고… 액션!” (파워레인저 RPM)
(이미지 출처: Hasbro)
2009년 파워레인저 RPM이 수준 높은 스토리텔링과 특이한 종말 이후의 배경으로 새로운 기준을 세웠을 때 오랜 팬들은 놀라움을 금치 못했습니다. (스판덱스를 입은 매드맥스나 터미네이터를 떠올려 보세요.) 시즌 중반에 쇼러너가 바뀌면서 제작진은 에피소드를 채우기 위해 분주하게 움직여야 했습니다. 이로 인해 가장 영감을 받은 순간 중 하나인 비하인드 스페셜이 탄생했습니다. 분장 의자부터 스턴트 리허설까지, 캐릭터에 충실한 파워레인저들이 제4의 벽을 허물고 강력한 모핀 소시지가 어떻게 만들어지는지 공개합니다. 영화 제작에 조금이라도 관심이 있는 사람이라면 파워레인저와 같은 저예산, 효과 위주의 쇼가 어떻게 방송으로 제작되는지 직접 확인해 보세요.
- “사이보그 레인저”(파워레인저 라이트스피드 레스큐)
(이미지 출처: Hasbro)
파워레인저도 자동화의 영향에서 자유로울 수는 없죠. 군사 및 긴급 구조를 테마로 한 시즌 파워레인저 라이트스피드 레스큐에서 히어로들은 상사가 갑자기 원격 조종 아바타로 그들을 대체하면서 기술을 통해 노후화에 직면해요. 결국 파워레인저는 악으로부터 세상을 구하는 데는 진짜 살과 피를 가진 영웅이 필요하다는 것을 증명해 보이죠. 이 에피소드는 2000년에 방영되었지만, 모든 산업이 인공 노동의 단기적인 이점에 근시안적으로 기대는 반면 실제 비용은 과소평가하는 상황에서 수년이 지난 지금도 여전히 무서운 관련성을 유지하고 있습니다.
- “사무라이의 여정”(파워레인저 닌자 스톰)
(이미지 출처: Hasbro)
2003년 시리즈 파워레인저 닌자 스톰의 전반부에서 컴퓨터 천재 캠 와타나베(제이슨 챈)는 영웅들의 기술 지원이라는 고마운 역할에 시달립니다. 하지만 ‘사무라이의 여정’에서 캠은 과거로 돌아가 돌아가신 어머니가 남긴 마법의 부적을 되찾고 갑옷을 입은 그린 사무라이 레인저로 변신해야만 슈퍼 히어로가 될 수 있는 기회를 얻어요. “사무라이의 여정”은 불필요하게 세 번째 에피소드로 이어지지만, 파워레인저 역사상 가장 멋진 의상을 입은 캠이 스포트라이트를 훔칠 수 있는 매력적인 3부작이에요.
- “밀레니엄 메시지”(파워레인저 터보)
(이미지 출처: Hasbro)
“모피닝 타임”이라는 단 세 단어로 오랫동안 사랑받아온 파워레인저 시리즈는 대중 문화에서 영원히 그 자리를 지켰습니다. 30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 그 자체로 인정받을 만한 가치가 있는 작품도 분명 몇 개 있습니다.
원래 음악계의 거물 하임 사반이 제작한 파워레인저의 모든 역사는 사반이 일본 출장을 갔다가 이시노모리 쇼타로가 제작한 일본 TV 시리즈 슈퍼 센타이에 매료되면서 시작되었습니다. 다채로운 슈퍼 히어로들이 하나로 뭉쳐 악과 싸우는 모습을 본 사반은 초록색으로만 보이는 슈퍼 센타이의 리패키지 버전을 전 세계 시청자들에게 판매하기 위해 몇 년 동안 노력했습니다.
(재미있는 사실: 사반 이전에 마블의 스탠 리도 비슷한 운명을 겪었습니다. 1970년대 후반, 스탠 리는 마블과 토에이가 서로의 작품을 공유하기 위해 파트너십을 맺었습니다. 토에이가 자체 실사 버전의 스파이더맨을 제작하는 동안 마블은 토에이가 제작한 시리즈 ‘태양의전대 썬 벌컨’을 할리우드에 리메이크하려고 시도했습니다. 마블의 시도는 실패로 돌아갔고 결국 토에이와의 파트너십은 시들해졌습니다.)
결국 사반의 노력 끝에 1993년 8월 28일, 마이티 모핀 파워레인저가 폭스 키즈에서 방영되기 시작했습니다. 1990년대의 가장 큰 문화 현상이자 필수 장난감 중 하나가 되었죠. 1996년 파워레인저 제오를 시작으로 이 시리즈는 매년 새로운 테마의 의상, 무기, 메카, 그리고 종종 새로운 캐릭터를 도입하여 새롭게 태어났습니다.
현재 파워레인저 프랜차이즈는 해즈브로가 소유하고 있으며, 그 어느 때보다 미래가 기대되는 가운데 파워레인저 역사상 최고의 에피소드 35편을 선정했어요. 모퍼를 착용하고 모핑 타임을 즐겨보세요.
- “미씽 그린”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
오리지널 마이티 모핀 시리즈 시즌 2에서 토미(제이슨 데이비드 프랭크)가 그린 레인저의 힘을 영원히 잃은 후, 팀 리더 제이슨(오스틴 세인트 존)은 절친을 실망시킨 것에 대해 죄책감을 느껴요. ‘미씽 그린’에서 레드 레인저는 가라데 대회에 집중하기 위해 애쓰다가 골다르에게 납치된 다른 동료 파워레인저들을 구출하기 위해 나서게 되죠. 그리고 제이슨은 골다르와 옛날 방식의 맨손 전투를 벌이며 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어져요. 토미는 곧 더 강력한 화이트 레인저로 돌아오지만, ‘미씽 그린’은 제이슨이 시즌 후반에 스스로 퇴장하기 전까지 영웅적인 레드 레인저로 활약한 최고의 순간 중 하나예요.
- “스트레인저 내면”(파워레인저 미스틱 포스)
(이미지 출처: Hasbro)
여러 파워레인저가 뱀파이어를 다룬 적은 여러 번 있었어요. 하지만 판타지를 주제로 한 2006년 시리즈 파워레인저 미스틱 포스에서는 핑크 레인저 비다(앤지 디아즈)가 자신의 의무를 회피하고 콘서트를 보기 위해 슈퍼스타 DJ가 브라이어우드에 찾아옵니다. 하지만 DJ는 사실 변장한 언더월드 괴물로, 음악을 들으면 청취자들을 날카로운 이빨을 가진 뱀파이어로 변신시켜요. (그러니까 기본적으로 코첼라의 또 다른 주말인 셈이죠.) “Stranger Within”은 2부로 구성된 에피소드로, 미스틱 포스가 뱀파이어 분장을 한 비다를 구하기 위해 함께 협력하는 우스꽝스럽고 으스스한 에피소드입니다 – 비다의 뱀파이어 분장은 정말 놀라울 정도입니다.
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- “텅 앤 치크”(파워레인저 닌자 스톰)
(이미지 출처: Hasbro)
슈퍼히어로에게 명성이란 무엇일까요? 파워레인저 닌자 스톰의 24번째 에피소드에서 더스틴(글렌 맥밀란)은 옐로우 레인저의 힘을 이용해 친구의 익스트림 스포츠 용품 가게를 털려는 도둑을 막아요. 더스틴의 행동은 진정으로 고귀한 것이지만, 언론은 그를 파워레인저가 단독 행동을 하는 것처럼 과대 포장합니다. 명성과 부는 파워레인저가 추구해야 할 것이 아닐 뿐더러, 그의 관심은 실제로 세상을 구하는 데 방해가 되기 시작해요. 이 에피소드의 결말은 엉성하지만 파워레인저가 얼마나 팀으로 뭉쳐야 하는지를 유머러스하게 풀어낸 작품이에요.
- “구속의 날”(파워레인저 로스트 갤럭시)
(이미지 출처: Hasbro)
공상 과학 테마의 1998년 시리즈 파워레인저 로스트 갤럭시의 시즌 중반 피날레에서, 테라 벤처 우주 식민지(쇼의 주요 배경)가 거대 악당 스콜피우스에게 포위당하는 장면이 등장해요. 이 공격으로 식민지의 안전이 위협받자 파워레인저는 선택의 여지가 없는 상황에 처하게 되죠. 마그나 디펜더가 등장합니다. 이 적대적인 전사는 스토리가 시작되기 전에 자신의 아들 지카를 죽인 스콜피우스에게 복수를 맹세했죠. 그의 폭력적인 퀘스트는 파워레인저의 동료들뿐만 아니라 자신의 선함까지 희생시켰어요. 마그나 디펜더는 이타적인 마지막 행동으로 지카가 자랑스러워할 수 있기를 바라며 수백만 명을 구하기 위해 불 속을 행진해요.
- “그리고… 액션!” (파워레인저 RPM)
(이미지 출처: Hasbro)
2009년 파워레인저 RPM이 수준 높은 스토리텔링과 특이한 종말 이후의 배경으로 새로운 기준을 세웠을 때 오랜 팬들은 놀라움을 금치 못했습니다. (스판덱스를 입은 매드맥스나 터미네이터를 떠올려 보세요.) 시즌 중반에 쇼러너가 바뀌면서 제작진은 에피소드를 채우기 위해 분주하게 움직여야 했습니다. 이로 인해 가장 영감을 받은 순간 중 하나인 비하인드 스페셜이 탄생했습니다. 분장 의자부터 스턴트 리허설까지, 캐릭터에 충실한 파워레인저들이 제4의 벽을 허물고 강력한 모핀 소시지가 어떻게 만들어지는지 공개합니다. 영화 제작에 조금이라도 관심이 있는 사람이라면 파워레인저와 같은 저예산, 효과 위주의 쇼가 어떻게 방송으로 제작되는지 직접 확인해 보세요.
- “사이보그 레인저”(파워레인저 라이트스피드 레스큐)
(이미지 출처: Hasbro)
파워레인저도 자동화의 영향에서 자유로울 수는 없죠. 군사 및 긴급 구조를 테마로 한 시즌 파워레인저 라이트스피드 레스큐에서 히어로들은 상사가 갑자기 원격 조종 아바타로 그들을 대체하면서 기술을 통해 노후화에 직면해요. 결국 파워레인저는 악으로부터 세상을 구하는 데는 진짜 살과 피를 가진 영웅이 필요하다는 것을 증명해 보이죠. 이 에피소드는 2000년에 방영되었지만, 모든 산업이 인공 노동의 단기적인 이점에 근시안적으로 기대는 반면 실제 비용은 과소평가하는 상황에서 수년이 지난 지금도 여전히 무서운 관련성을 유지하고 있습니다.
- “사무라이의 여정”(파워레인저 닌자 스톰)
(이미지 출처: Hasbro)
2003년 시리즈 파워레인저 닌자 스톰의 전반부에서 컴퓨터 천재 캠 와타나베(제이슨 챈)는 영웅들의 기술 지원이라는 고마운 역할에 시달립니다. 하지만 ‘사무라이의 여정’에서 캠은 과거로 돌아가 돌아가신 어머니가 남긴 마법의 부적을 되찾고 갑옷을 입은 그린 사무라이 레인저로 변신해야만 슈퍼 히어로가 될 수 있는 기회를 얻어요. “사무라이의 여정”은 불필요하게 세 번째 에피소드로 이어지지만, 파워레인저 역사상 가장 멋진 의상을 입은 캠이 스포트라이트를 훔칠 수 있는 매력적인 3부작이에요.
- “밀레니엄 메시지”(파워레인저 터보)
(이미지 출처: Hasbro)
1997년에 파워레인저의 미래가 불투명해지자 제작자들은 종영을 준비하기 시작했어요. 파워레인저 터보의 불길한 에피소드 ‘밀레니엄 메시지’를 통해 어벤져스를 예고한 것이죠: 파워레인저 역사상 주요 악당들이 모두 모여 악의 연합을 결성하는 어벤져스: 엔드게임 스타일의 대격돌을 예고했죠. 이 사건은 1년 후 파워레인저 인 스페이스의 2부작 피날레 “카운트다운 투 디스트럭션”에서 현실이 되었어요. 파워레인저는 이후에도 수년간 전파를 탔지만, ‘밀레니엄 메시지’는 파워레인저 작가들이 진정한 시리즈 피날레를 처음으로 고려한 작품이에요.
- “골다의 역습”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
모든 괴물과 메가조드 때문에 잊기 쉽지만 파워레인저는 십대 문제를 다루는 십대들에 관한 쇼이기도 해요. 무도회처럼요. 들어갑니다: “마이티 모핀의 독립형 시즌 2 에피소드인 ‘골다스의 바이스 버사’에서는 두 번째 블랙 레인저인 아담(조니 용 보쉬)이 엔젤 그로브 고등학교의 새디 호킨스 댄스 파티에서 소외감을 느낀다는 내용을 담고 있어요. 그러던 중 사브리나라는 아름다운 전학생을 만나게 되고, 그녀가 변장한 사악한 스콜피나라는 사실을 알게 되죠. 새로운 짝사랑 상대가 적이라는 사실을 알게 되는 것보다 더 나쁜 일은 없으며, 마이티 모핀 파워레인저가 은밀하게 최고의 순간을 맞이하는 슈퍼히어로 인생 에피소드를 만나보세요.
- “와일드 웨스트 레인저스”(마이티 모핀 파워레인저)
(이미지 출처: Hasbro)
핑크 레인저 킴벌리(에이미 조 존슨)는 ‘백 투 더 퓨처 파트 3’의 한 페이지에서 1800년대 후반 엔젤 그로브로 시간 이동을 했어요. 하지만 이 올드 웨스트의 개척 마을은 여전히 제드 경의 위협에 노출되어 있고, 킴벌리는 임시 파워레인저 그룹을 모집해야만 해요. 우스꽝스러운 카우보이 스타일의 의상부터 서부 영화 관습에 대한 애정 어린 패러디까지, ‘와일드 웨스트 레인저’는 파워레인저가 지루한 공식에 재미를 더하며 유쾌함을 선사하는 모습을 보여줘요.
- “다이노의 날”(파워레인저 다이노썬더)
(이미지 출처: Hasbro)
“모피닝 타임”이라는 단 세 단어로 오랫동안 사랑받아온 파워레인저 시리즈는 대중 문화에서 영원히 그 자리를 지켰습니다. 30년이 넘는 세월이 흐른 지금, 그 자체로 인정받을 만한 가치가 있는 작품도 분명 몇 개 있습니다.
원래 음악계의 거물 하임 사반이 제작한 파워레인저의 모든 역사는 사반이 일본 출장을 갔다가 이시노모리 쇼타로가 제작한 일본 TV 시리즈 슈퍼 센타이에 매료되면서 시작되었습니다. 다채로운 슈퍼 히어로들이 하나로 뭉쳐 악과 싸우는 모습을 본 사반은 초록색으로만 보이는 슈퍼 센타이의 리패키지 버전을 전 세계 시청자들에게 판매하기 위해 몇 년 동안 노력했습니다.
(재미있는 사실: 사반 이전에 마블의 스탠 리도 비슷한 운명을 겪었습니다. 1970년대 후반, 스탠 리는 마블과 토에이가 서로의 작품을 공유하기 위해 파트너십을 맺었습니다. 토에이가 자체 실사 버전의 스파이더맨을 제작하는 동안 마블은 토에이가 제작한 시리즈 ‘태양의전대 썬 벌컨’을 할리우드에 리메이크하려고 시도했습니다. 마블의 시도는 실패로 돌아갔고 결국 토에이와의 파트너십은 시들해졌습니다.)
결국 사반의 노력 끝에 1993년 8월 28일, 마이티 모핀 파워레인저가 폭스 키즈에서 방영되기 시작했습니다. 1990년대의 가장 큰 문화 현상이자 필수 장난감 중 하나가 되었죠. 1996년 파워레인저 제오를 시작으로 이 시리즈는 매년 새로운 테마의 의상, 무기, 메카, 그리고 종종 새로운 캐릭터를 도입하여 새롭게 태어났습니다.
현재 파워레인저 프랜차이즈는 해즈브로가 소유하고 있으며, 그 어느 때보다 미래가 기대되는 가운데 파워레인저 역사상 최고의 에피소드 35편을 선정했어요. 모퍼를 착용하고 모핑 타임을 즐겨보세요.
- “미씽 그린”(마이티 모핀 파워레인저)
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오리지널 마이티 모핀 시리즈 시즌 2에서 토미(제이슨 데이비드 프랭크)가 그린 레인저의 힘을 영원히 잃은 후, 팀 리더 제이슨(오스틴 세인트 존)은 절친을 실망시킨 것에 대해 죄책감을 느껴요. ‘미씽 그린’에서 레드 레인저는 가라데 대회에 집중하기 위해 애쓰다가 골다르에게 납치된 다른 동료 파워레인저들을 구출하기 위해 나서게 되죠. 그리고 제이슨은 골다르와 옛날 방식의 맨손 전투를 벌이며 스릴 넘치는 클라이맥스로 이어져요. 토미는 곧 더 강력한 화이트 레인저로 돌아오지만, ‘미씽 그린’은 제이슨이 시즌 후반에 스스로 퇴장하기 전까지 영웅적인 레드 레인저로 활약한 최고의 순간 중 하나예요.
- “스트레인저 내면”(파워레인저 미스틱 포스)
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여러 파워레인저가 뱀파이어를 다룬 적은 여러 번 있었어요. 하지만 판타지를 주제로 한 2006년 시리즈 파워레인저 미스틱 포스에서는 핑크 레인저 비다(앤지 디아즈)가 자신의 의무를 회피하고 콘서트를 보기 위해 슈퍼스타 DJ가 브라이어우드에 찾아옵니다. 하지만 DJ는 사실 변장한 언더월드 괴물로, 음악을 들으면 청취자들을 날카로운 이빨을 가진 뱀파이어로 변신시켜요. (그러니까 기본적으로 코첼라의 또 다른 주말인 셈이죠.) “Stranger Within”은 2부로 구성된 에피소드로, 미스틱 포스가 뱀파이어 분장을 한 비다를 구하기 위해 함께 협력하는 우스꽝스럽고 으스스한 에피소드입니다 – 비다의 뱀파이어 분장은 정말 놀라울 정도입니다.