“시간만큼 오래된 이야기입니다.” Rob Savage 감독은 여기에서 The Classic Beauty and the Beast 노래의 가사를 오용하지 않고, 그는 그림자에 숨어있는 괴물 인 Boogeyman의 신화를 묘사하고 두려움을 먹을 준비가되어 있습니다. Savage는 “Total Total Film Podcast의 최신 에피소드에 대한 대화를 나누는 동안“우리가 선천적으로 아는 것입니다.”라고 말합니다. “Boogeyman은 집의 어두운 공간 (옷장 또는 침대 아래)에 살고 있으며 침대 옆 램프를 켜면 생물로부터 안전합니다.”
Boogeyman의 지식은 수세기 동안 주변에 있었고, 역사가들은 1500 년대 초반까지 전설을 추적했습니다. 그것은 항상 존재했지만, 어둠에서 우리를 괴롭 혔지만, Monster는 Cavalier Magazine의 1973 년 3 월호에서 Stephen King의 단편 소설 인 The Boogeyman이라는 제목의 스티븐 킹의 단편 소설을 발표 할 때 주목을 끌었습니다. 그 이야기는 이제 Savage 감독 (호스트, Dashcam)의 큰 스크린에 제공되었으며, 그는 화려한 왕의 적응의 오랜 역사를 감안할 때, 그는이 것을 취할 것이라는 전망에 위협을 받았다고 인정했습니다.“나는 방금 노력하지 않았습니다. 그것에 대해 생각하십시오. 우리는 이것이 우리가 이것이 고급스러운 적응이되기를 원한다는 것을 알았고 최고의 것들과 어깨를 내리는 어깨에 숄더가되기를 원했지만, De Palma [Carrie], Kubrick [The Shining] 및 다른 위대한 영화 제작자에 대한 자신을 측정하기보다는 우리는 항상 갔다. 우리가 어떻게 우리의 이야기를 쌓아 냈는지 알려주는 King의 글로 돌아갑니다. 우리가 발명 한 것들조차도 왕의 일에 속한 것처럼 느껴야했습니다.”
왕의 이야기를 확장합니다
(이미지 크레디트 : 20 세기 스튜디오)
Savage가 말하면서 그의 특징은 King의 원래 이야기를 크게 살펴 봅니다. 소스 자료의 길이는 몇 페이지에 불과하다는 점을 감안할 때 선택의 여지가 없었습니다. 감독은 이것이 실제로 영화 제작 과정에서 가장 어려운 측면이라고 말하지만, 고맙게도 저자는 스크립트에게 엄지 손가락을 주었다. ‘그의 의견을 표명하는 것에 대해 부끄러워하며, 나는 그가 우리가 그의 책의 주제를 바탕으로 만족스럽게 확장하는 것처럼 느끼고 싶었습니다. 그는 대본을 좋아하고 큰 피드백을 주었고, 우리 가이 영화와 함께 고귀한 길을 가고있는 것처럼 느껴 지 자마자 우리는 그것을 쏠 수있었습니다. 그러나 이상합니다.이 영화의 대부분은 발명품입니다. 단편 소설은 우리의 첫 번째 행위에 거의 포함되어 있으며, 그 자체로 진행됩니다.”
우리 가이 영화와 함께 고귀한 길을 가고있는 것처럼 느껴지 자마자
오프닝 장면은 Lester Billings (David Dastmalchian)라는 사람이 Therapist Will Harper (Chris Messina)라는 사람을 보았습니다. 그러나 단편 소설은 단순히 레스터의 불행을 이야기하지만 영화는 하퍼 가족을 중심으로,이 끔찍한 악이 어떻게 윌과 그의 두 딸인 Sadie (Sophie Thatcher)와 Sawyer (Vivien Lyra Blair)에게 어떻게 관심을 돌리는지를보고 있습니다. 작가 듀오 스콧 벡 (Scott Beck)과 브라이언 우드 (Bryan Woods) (조용한 장소를 쓴 공포에 대한 낯선 사람은 없음)는 이러한 초점의 변화에 책임이 있었지만, Savage가 탑승했을 때 그는 자신의 변화를 일으켰다. 영화 제작자는 어렸을 때 킹의 이야기를 읽었을 때 그가 느꼈던 느낌을 재현하고 싶어서, 우리는 우리가 아이들의 눈을 통해 영화의 사건을 대부분보아야한다고 결정했습니다. , 그것은 의지와 성인의 세계에서 매우 많이 연주되었습니다. 나는 11/12 세의 나이 로이 이야기를 너무 어리게 읽었고, 오늘날까지 완전히 엉망이되었습니다. 청중이 겁에 질린 어린 소년처럼 느끼게 만들고 싶었습니다. 또한, 당신이 Boogeyman이라는 영화를하고 있다면 그것은 젊은 인물의 관점에서 말해야했습니다. Boogeyman은 우리가 아이들로서 우리를 겁나게하는 어둠에 우리가주는 첫 번째 이름이므로, 그것이 그것을 공격하는 방법이라고 느꼈습니다.”
공포의 카타르시스
(이미지 크레디트 : 디즈니)
우리는 그들이 어머니의 최근 비극적 인 죽음을 애도하면서 Sadie와 Sawyer와 함께 집어 들었습니다. 아빠가 그들과 이야기하기 위해 고군분투하고 있습니다. 이것이 바로 부기 맨을 끌어 들이고, 상처를 입히고, 이미 파쇄 된 가족을 더 찢어 버리겠다고 위협하는 것입니다. 하퍼가 비극이 어떻게 영향을 미쳤는지 해결하는 것을 피할수록 괴물이 강해집니다. 따라서이 영화는 The Deccent와 Babadook와 같은 다른 위대한 영화의 발자취를 따라 공포 장르의 슬픔에 대한 오랜 탐구를 계속합니다. Savage의 경우, 두 사람은 다음과 같이 말합니다.“공포는 아무도 말하고 싶지 않은이 추악한 것들과 이야기 할 수있는 주류 공간에서 거의 유일한 장르 중 하나라고 생각합니다. 우리 모두는 죽음에 대해 생각하고, 궁극적으로 우리 삶의 모든 사람들을 잃고,이 과정을 계속해서 살펴 봐야하지만 그것에 대해 이야기하는 것을 좋아하지 않으며 우리는 그것을 화면에 올려 놓고 우리를 쳐다 보는 것을 좋아하지 않습니다. 얼굴. 공포 영화를 제외하고, 즉 사람들이 이미 계약에 서명했듯이, 그들은 끔찍한 일에 직면하게 될 것이며, 그것은 옷장에서 뛰어 내리는 것과 다른 장르에서 당신이 받아들이지 않을 어두운 주제에 대한 토론입니다. 우리가 말하지 않을 금기 주제들과 이야기하는 공포에 관한 카타르시스가 있습니다.”
우리가 말하지 않을 금기 주제에 대해 공포에 대한 카타르시스가 있습니다.
영화 자체를 Savage와 Star Messina를 모두 치유하는 것이 었습니다. 영화 제작자는 우리에게 깊은 개인적인 곳에서 영감을 얻었음을 공개했습니다. 그에게도. 우리는 슬픔의 요소들이 드라마 일 뿐인 영화에서 현실적이고 감정적이며 집에서 느끼기를 원한다는 것에 대한 토론을했습니다. 우리는 그들이 트로피 공포 영화 장면, 팬더링, 플립 팬트 또는 명백한 것처럼 느끼기를 원하지 않았습니다.”
괴물 만들기
(이미지 크레디트 : 20 세기 스튜디오)
영화에서 매우 현실적인 느낌은 CGI 창조물이라는 사실에도 불구하고 Boogeyman 자체입니다. 크레딧이 굴린 후 오랫동안 마음 속에 고정 될 잊혀지지 않는 디자인입니다. 영화관에서 돌아 왔을 때 집의 어두운 그림자에 숨어있는 것을 볼 수 있습니다. Savage는 Boogeyman의 외모를 못 박는 것이 절대적으로 중요 할 것이라는 것을 알고 있었기 때문에 그는 디자인에 관한 매우 명확한 선언문을 가지고있었습니다.“아이디어는 당신이 전체 괴물을 볼 때도 그 자체가 숨겨진 측면을 드러내고 러브 크래프트와 우주적으로 끔찍한 것을 드러 냈습니다. 그것은 우리의 모자를 피부 핑크 트위스트로 끝나는 짧은 이야기에 우리의 모자를 팁을주는 우리의 방법이었습니다. 우리는이 생물이 우리 자신의 사망률의 구체화 인 것처럼 느끼기를 원했습니다.이 영화는이 가족이 슬픔을 겪고 그들이 겪은 손실에 대해 말하지 않는 것에 관한 것입니다. 그래서이 생물은 어둠이 있었기 때문에 주변에 있었던이 고대인처럼 느껴져야했습니다. 그것은 항상 존재했습니다. 또한이 생물을 인체 부품에서 벗어날 수 있어야했습니다. 우리 자신 안에서 인식하지 못한 이상한 모양으로 외계인이 될 수 없었습니다. 깨끗하고 단순해야했으며, 아이의 그림으로 줄일 수있는 것입니다.”
우리는이 생물이 우리 자신의 사망률의 구체화 인 것처럼 느끼기를 원했습니다.
Boogeyman이 그림자 속에 사는 괴물이라는 점을 감안할 때, 그것이 두려워하는 몇 안되는 것 중 하나는 빛입니다. 그러므로 영화는 빛과 어둠의 대조와 함께 재생되며, 가족은 생물과의 싸움에서 이것을 무기화합니다. 홍보 자료에서 소이어의 달 모양의 침대 옆 램프에 많은 강조가 있음을 알았을 수도 있습니다. Savage가 말한 것처럼, 그는 비 전통적인 조명 방법을 사용하여 새로운 생명을 불러 일으키기 위해 노력했습니다.“Boogeyman은 근본적으로 단순한 신화이므로 우리는 우리가 빛에 통합하는 방식으로 가능한 한 창의적이기를 원했습니다. 따라서 모든 장면마다 빛과 어둠 사이의 전투가 있습니다. 캐릭터는 끊임없이 후자를 막으려 고 노력하고 있습니다. 우리는 그 생물이 숨어있을 수있는 어둠의 어두운 곳을 끊임없이 갖기 위해 집을지었습니다. 그래서 당신은 지속적으로 가장자리에 있습니다. 캐릭터 뒤에 열린 출입구를 넣을 때 호스트에서 배운 것. 우리는 모든 단일 공포 장면을 통해 그것을 밝힐 새로운 방법을 찾았습니다. 그래서 그녀의 문볼이나 비디오 게임의 플래시를 사용하여 친숙한 비트를 연주하지만 익숙하지 않은 방식으로 소모했습니다.”
자발적인 두려움
(이미지 크레디트 : 20 세기 스튜디오)
그리고 그것이 Boogeyman에게 가져온 그의 히트 영화 호스트를 만들어내는 것에서 배운 유일한 교훈은 아닙니다. 그의 이전 기능인 Zoom Séance 호스트와 컴퓨터 화면 공포 공포 Dashcam은 모두 프레젠테이션에서 독특하지만 Boogeyman은 더 전통적인 접근 방식을 취했지만 Savage는 여전히 비슷한 방식으로 그것을 다루고 즉흥적 인 요소를 가져 오기를 원했습니다. ” Boogeyman은 궁극적으로 생물 영화, 육체와 피의 일이지만, 나는 그것을 유령의 집 영화처럼 취급하여 호스트와 같은 야구장에서 연주했습니다. 그러나이 두 영화의 재미있는 자발성은 내가 이것을 가져 오려고 노력했습니다. 호스트와 대시 캠은 즉흥적으로, 비트 시트를 쏘았 고, 나는 배우들과 함께 장면을 매일 우리가하고있는 일을 알아 내기 위해 장면을 찍었습니다. 그것이 우리가 부기 맨을 만드는 방법이 아니며, 디즈니는 그렇게 롤링하는 것을 좋아하지 않으며, 우리는 훨씬 더 큰 예산을 가지고있었습니다. 그러나 우리는 단지 페이지에있는 것을 정확하게 수행하고 미리 계획했지만 대신 대신 큰 스튜디오 영화에서 이것을위한 공간이있을 것이라고 확신하지 못했습니다. 배우들과 함께 리허설을 한 것들은 새로운 아이디어를 생각해 내기 위해 그 날에 다시 쓸 수있는 두려움이있었습니다. 그래서, 당신이 계획을 세우는 것이 아니라 느낌이 들고 자발성과 윙윙 거리는 소리가 여전히있었습니다. 우리는 모든 장면을 최대한 활용하려고 노력하고 있습니다.”
마녀 시간
이제 Boogeyman에 관한 영화를 만들어 본 질문은 Savage가 괴물을 믿는가? 그는 때때로 자신이하는 것을 인정합니다.“저는 모든 것을 믿는 정말 무서운 상황에 처할 때까지 모든 것에 대해 회의적입니다. 나는 마녀 시간 인 오전 3시에 깨어났다. 나는 시계를 보게 될 것이고 그 순간 나는 모든 것을 믿는다, 어둠 속에 숨어있는 것들을 믿는다. 그러나 침대 옆 램프가 계속되고 안전합니다. 오전 3시는 내가 부기 맨을 믿을 때입니다.” 오전 3시처럼 우리에게 들리는 것은이 영화를 볼 수있는 완벽한시기입니다.
나는 시계를 볼 것이다. 그리고 그 순간 나는 모든 것을 믿는다
물론 King 자신은 이미 영화를 보았습니다. 팀은 메인에서 작가가 가장 좋아하는 영화관을 임대하여 최종 컷에 잠기기 전에 그 기능을 보여주었습니다. Savage는 자신이“고맙게도 그것을 좋아했습니다”라는 것을 안심하고, 제작 전반에 걸쳐 작가는 영화의 가장 큰 지지자라고 덧붙였다. 다른 부서와 성과. 그는지지 적 이었지만 가장 이상한 것은 포도 나무를 통해 사람들에게 직접 추천하고 있다는 것을 들었습니다. 나는 그가 IT 영화의 감독 인 Andy Muschietti를 불렀다는 것을 알고있다. 그리고 Andy는 King의 추천에 따라 그것을 좋아했습니다. 왕은 당신이 그렇게하고 싶은 사람인 말씀을 퍼 뜨리고 있습니다.”
그래서 – 부기 맨을 봐야합니까? Savage가 말하는 것처럼, 당신이 이것에 관해들을 필요가있는 유일한 사람은 그 사람 자신 – Stephen King입니다.
Boogeyman은 6 월 2 일 영국과 미국 영화관에 있습니다. 더 많은 두려움에 직면하고 싶다면, 우리는 당신이 최고의 공포 영화와 Stephen King Adaptations를 감시하게되었습니다. 그리고 영화의 스타 크리스 메시나와의 인터뷰를 확인하는 것을 잊지 마십시오.