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눈이 넓은 농장 소년.
고통스럽고 정중 한 기자.
정의를 가져 오는 강력한 자.
그가 Kal-El, Clark Kent 또는 Man of Steel에 대답하든, DC의 Superman은 모든 형태의 대중 오락에서 수많은 화신을 거쳤습니다.
크립 토니안은 태어 났지만 정신적으로는 미국인 인 슈퍼맨은 완벽한 선의 픽션 최고의 구체화이며, 모든 것이 만화책에서 시작되었습니다. 더 이상 고민하지 않고 여기에 최고의 슈퍼맨 이야기가 있습니다.
10. 슈퍼맨이 클랜을 부수다
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Gene Luen Yang과 Gurihiru는 2019 년 3 부작 인 Superman Smashes The Klan을 위해 과거로 모험을 떠납니다. Gurihiru의 깔끔한 색상과 만화 스타일은 Superman Smashes The Klan을 주류 서점의 매력에 더 해주고 Luen Yang의 재미 있고 민감한 대본은 메시지와 전통적 재미의 균형을 맞 춥니 다.
‘불 같은 십자가의 일족’이라는 제목의 과거 라디오 연재물을 기반으로 한 진 루엔 양은 슈퍼맨이 30 년대 미국의 통합과 차별에 대한 이야기를 전할 수있는 완전한 힘을 발휘하기 전의 시간을 떠 올립니다. 로버트와 토미 리의 가족이 백인이 많은 메트로폴리스 교외로 이사 할 때, 그들은 혐오스러운 쿠 클 룩스 클란으로부터 괴롭힘을 당한다. 슈퍼맨을 입력하십시오!
Luen Yang은 슈퍼맨의 깔끔한 인물을 이민자의 아들로서의 자신의 경험과 관련시키는 20 세기 초의 소동 동안 아시아 공동체의 실제 투쟁에 그의 이야기를 뿌리고 있습니다. Gurihiru의 깔끔한 라인 워크는 즉각적인 영향을 미치며 대담한 모양 위에 기본 색상을 뿌려 애니메이션 느낌을줍니다.
Superman Smashes the Klan은 Man of Steel에 대한 현대적인 소개 포인트의 가장 좋은 예이며 내일의 제작자가 영향력으로 인용 할 책입니다. 모든 연령대가 접근 할 수있는 상태를 유지하면서 일상적인 인종 차별의 평범한 악에서 벗어나지 않는, 이것은 슬프게도 매우 관련이있는 중요한 이야기입니다.
9. 친구를위한 장례식
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‘슈퍼맨의 죽음’과 ‘슈퍼맨의 통치!’사이에 끼워진 1993 년의 라인 전체 크로스 오버 ‘Funeral for a Friend’는 슈퍼맨이 9 회에 걸쳐 불시의 종말에 미치는 영향을 전했습니다. 예, 슈퍼맨은 죽었다는 사실, ‘친구를위한 장례식’은 슈퍼맨 역사상 특이한 시간의 스냅 샷이자 최고의 영웅을 숭배하려는 정직한 시도라는 사실을 집으로 망치고 싶어합니다.
고개를 숙이고 엄숙한 음색으로 슈퍼맨과 ‘실종’Clark Kent에 대한 Kent 가족의 슬픔을 탐구합니다. Lex Luthor는 자신의 궁합이 보드에서 제거 되었기 때문에 자신이 공허함을 알게되었고, 변신 슈퍼걸을 사용하여 세계에서 Man of Steel의 자리를 차지합니다. ‘친구를위한 장례식’은 칼엘의 조연을위한 감정적 폐쇄를 찾아 메트로폴리스를 가로 질러 지그재그로 움직입니다. 정직한 사람들이 친구를 기리기 원하는 것처럼, 부도덕 한 수익자들도 기념 상품을 팔려고합니다.
Dan Jurgens의 예술은이 크로스 오버 위에 있습니다. 그의 코디 된 머리카락과 엄청나게 펌핑 된 근육은 시간과 장소를 끊임없이 상기시켜줍니다. Jerry Ordway의 병적 인 파트 1은 Metropolis가 몸 자체의 냉정한 현실에 직면하도록 강요하는 반면 Roger Stern은 Luthor와 Supergirl의 반응을 다룹니다. Louise Simonson은 Man of Steel # 20의 비참한 장례식으로 시리즈 하이라이트를 썼으며 전체 이야기는 Glenn Whitmore의 인상주의적이고 색조 중심의 색상에 묶여 있습니다.
‘Funeral for a Friend’는 완벽하게 말한 기술적 인 걸작도 아니며 우아한 기안의 예도 아닙니다. DC 유니버스를 변화시키기 위해 ‘슈퍼맨의 죽음’의 광경을 뛰어 넘는 슈퍼맨없는 세상에 대한 정직한 고찰이다.
8. 슈퍼맨 대 무하마드 알리
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1978 년 월렛 파산 $ 2.50로 출시 된 Superman vs. Muhammad Ali는 진정한 프리미엄 스토리에 대한 최초의 실제 시도 중 하나입니다. Green Arrow와 Green Lantern은 Denny O’Neil, Neil Adams 및 Dick Giordano가이 위대한 대결을 위해 환상과 현실을 혼합했습니다.
스크럽 레이스가 가장 위대한 전사를 찾아 지구에 올 때, 그들은 권투의 전설 무하마드 알리에게 도전하여 그들의 종족의 우월함을 증명하기 위해 가장 위대한 전사와 싸 웁니다. 슈퍼맨은 동의하지 않으며, 따라서 무대는 은하계 비율의 복싱 시합을 위해 설정됩니다. Adams와 Giordano의 Ali의 뛰어난 닮음과 O’Neil의 남자에 대한 존경심은 재능있는 운동 선수로부터 Justice League에 합당한 슈퍼 히어로를 만듭니다. 지구의 노란 태양의 힘이 없으면 경험이없는 수퍼맨은 알리의 완벽한 투기주의에 빠집니다. 수퍼맨은 Scrubb Armada를 Ali KO의 링에서 최고의 챔피언으로 차지합니다.
시각적으로 화려한 만화책의 블록버스터. 근본적으로 강점과 약점에 대한 이야기입니다. O’Neil은 패배 한 수퍼맨을 두려움없이 보여 주며 패배에 겸손하고 팀의 일원으로 일할 의지가 있습니다. 멍이 든 수퍼맨의 스플래시 페이지보다 더 취약한 이미지가 있습니까? 권투 장갑은 아직 손에 들고 있습니까?
7. 액션 만화 # 23
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전시 기자 인 Clark Kent는 Golonia와 Toran을 모두 파괴하기 위해 가상의 국가 인 Golonia와 Toran 간의 장기적인 전쟁을 조율하는 거장을 밝혀냅니다. 바로 Lex Luthor입니다. 아직 이름이 주어지지 않았고 특이한 붉은 머리를 가진 루터의 데뷔는 행동이 미학보다 중요하다는 것을 증명합니다.
Action Comics # 23은 슈퍼맨의 가장 위대한 악당을위한 꽤 성공적인 첫 공연으로, 슈퍼맨을 포착하고 그를 약화시키는 ‘녹색 광선’에 노출 시켰습니다. 성격의 매우 임신 형태로 나타나지만 나중에 될 것의 본질을 유지하는 Luthor는 쉽게 하수인을 자신의 의지로 구부리고 거의 전능 한 감시 능력을 가지고 있으며 두 군대를 서로에 대해 쉽게 인형으로 만듭니다.
Jerry Siegel과 Joe Shuster는 2 차 세계 대전의 영향을 분명히 느끼고있었습니다. 1940 년에 발표 된이 문제는 클락과 로이스가 폭력에 몰두하는 것을 보는 엄청나게 어두운 문제입니다. 클락과 로이스가 혹독한 사건에 휘말려 데일리 플래닛은 험난한 보도의 본거지처럼 보이게했으며,이 호는 신문에 처음으로 이름이 붙여졌습니다.
외국 땅에 대한 전쟁의 어두운 배경과 Supes의 양심에 많은 신체가 의존하는이 제목없는 이야기는 결코 전통적인 Man of Steel 모험이 아닙니다. 그럼에도 불구하고 캐릭터의 첫 등장이 그의 현대적 형태에서 거의 알아볼 수 없을 때에도 캐릭터의 핵심이 어떻게 남아 있는지를 보여주는 훌륭한 예입니다.
6. 슈퍼맨 : 비밀 정체성
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우리 모두가 잘 알고있는 DC Universe로 현실을 흐리게하는 Man of Steel의 고 개념 대안으로 Kurt Busiek과 Stuart Immonen의 Superman : Secret Identity는 Superman을 읽고 자란 수퍼맨의 흥망 성쇠를 탐구합니다.
Busiek의 Clark Kent는 어느 날 Man of Steel의 힘으로 깨어나는 평범한 소년입니다. 어린 시절의 고향 인 캔자스에서 맨해튼으로 이사 한 켄트는 도움이 필요한 시민들을 비밀리에 지원하기 전에 학교 운동장 괴롭힘으로부터 자신을 보호합니다. 그러나 대중의 시선을 사로 잡는 삶은 비극을 불러옵니다.이 슈퍼맨의 공개 데뷔는 죽음으로 끝나고 그의 선행은 결국 미국 정부의 시선을 사로 잡습니다. 나이가 들어감에 따라 Clark의 힘은 약해지기 시작하지만 그의 좋은 일은 그의 딸들에 의해 계속됩니다.
Immonen의 연상적인 색상은 그의 잉크 작업의 진한 검정색과 대조를 이루어 시각적으로 매력적인 책을 만듭니다. 불편할 정도로 조밀 한 클로즈업과 사실적인 연구는 Busiek 대본의 내면의 무게와 책임을 밀어 붙입니다.
제목에서 예상 할 수 있듯이 Busiek은 갑자기 초강대국을 얻는 것이 개인적인 의미, 개인적 관계에 미치는 영향, 그리고 세상이 그러한 사람에게 실제로 어떻게 반응 할 것인지를 탐구합니다. Tonally, Secret Identity는 완벽하지는 않지만 희망이없는 세상을위한 슈퍼맨을 만들기 위해 암울한 현실주의와 밝은 판타지 사이에 있습니다.
5. 슈퍼맨 : 레드 손
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Mark Millar의 명성 3 호 시리즈는 한 가지 간단한 질문을 던집니다. 슈퍼맨이 소련에 의해 길러 졌다면 어떻게 될까요? 2003의 Elseworlds 클래식 Superman : Red Son은 Dave Johnson과 Killian Plunkett의 공유 된 예술적 스타일의 도움을 받아 사악한 슈퍼맨을 잘 실현하여 냉전 공포를 녹여냅니다.
강력한 실루엣과 블록 섀도 잉을 사용하여 사회주의 현실주의를 불러 일으키는 사려 깊은 예술적 접근 방식-소련의 선전 노력을 대표하는 예술 스타일. Millar는 악의적 인 슈퍼맨과 유토피아 세계로 안내하는 Lex Luthor 아래에서 국가를 움츠 리는 것을 감히 보여줍니다. Millar는 DC 최고의 영웅의 왜곡 된 버전을 통해 레이스를 펼치며 편집증과 정치적 백스 태빙에 대한 이야기를 그려 슈퍼맨의 고유 한 장점을 철저히 익사시킵니다.
이데올로기가 어떻게 가장 강한 영혼을 만들거나 부술 수 있는지에 대한 경고 이야기, Red Son은 마음에 남아있는 이야기입니다.
4. 모든 것을 가진 남자를 위해
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Alan Moore와 Dave Gibbons는 ‘For The Man Who Has Everything’에서 자신의 마음이 원하는 세계를 보여줌으로써 슈퍼맨의 생일을 축하합니다. 수퍼맨의 진정한 인간성, 그의 순수한 힘, 그의 연민; Moore와 Gibbons는 Superman Annual # 11의 전설적인 리드 스토리에서 최고의 The Man of Steel을 선보입니다.
배트맨, 로빈, 원더 우먼이 슈퍼맨의 생일을 맞아 고독의 요새를 방문했을 때, 그들은 그의 가슴에 외계인 잎을 감싼 채 얼어 붙은 것을 발견합니다. 그의 마음 속에서 칼엘은 크립톤이 폭발하지 않은 세계를 경험한다.
무어의 세계는 모든 대화 라인을 통해 스며 듭니다. 크립톤은 우리 자신을 반영하는 정치적, 사회적 문제로 어려움을 겪고 있지만 슈퍼맨이 바라는 세상이지만 궁극적으로 가질 수 없다는 것을 알고있는 세상입니다. 유토피아에 대한 실제는 없으며 무어는 그가 가장 거친 외계 세계를 묘사하더라도 그것을 깨닫습니다.
Dave Gibbons는 슈퍼맨의 능력을 재능으로 보여줍니다. 배경을 채우고 Robin을 Superman과 Mongul 사이의 기후 녹아웃 싸움으로 보내는 그의 불협화음에서 Gibbons는 무어의 대본에 늠름하고 화려한 캐릭터로 진정한 중력 감을 부여합니다. 또 다른 무어와 기븐스 클래식 인 ‘The Man Who Has Everything’없이는 슈퍼맨 컬렉션이 완성되지 않습니다.
3. 슈퍼맨의 기원
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1948 년 Bill Finger와 Wayne Boring은 진정으로 묵시적인 이야기로 슈퍼맨의 10 주년을 기념했습니다. 액션 코믹스 # 1의 유명한 싱글 페이지 원산지 인 슈퍼맨 # 53의 “슈퍼맨의 기원”은 원폭에 대한 전후 불안에 푹 빠져있다.
가족의 미래를 찾기위한 조엘의 투쟁에 초점을 맞춘 한 과학자가 냉담한 엘리트에게 경보를 울리려고 필사적으로 노력하는 이야기는 여전히 우울할 정도로 적절합니다. Boring의 금욕적인 Kryptonians는 우리 모두가 알고 사랑하는 수퍼맨으로 성장하는 젊은 Clark이 성장함에 따라 일련의 따뜻한 하이 징크를 위해 연약하고 나이 든 Kents에게 곧 양보합니다.
슈퍼맨 # 53이이 이야기를 처음 들었던 때와는 거리가 멀었지만, 그의 친부모의 고뇌에 초점을 맞추고 사랑스러운 슈퍼 아기와 대조를 이루는 것이 가장 효과적입니다.
2. 올 시즌 슈퍼맨
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팀 세일의 눈을 가늘게 뜨고 눈과 나무 줄기의 목. Bjarn Hansen의 부드럽고 기본적으로 영감을받은 색상 작업. Superman For All Seasons에 대한 Jeph Loeb의 부드러운 대본은이 매우 특별한 한정 시리즈에서 중요한 요소이지만 즉각적인 영향은 시각적 인 것입니다. Sale의 만화 스타일은 외모를 극도로 밀어 붙입니다. Clark은 인간 벽돌이고 그의 부모는 주름진 자두입니다. 캐릭터의 초기 등장에서 영감을 얻은 Luthor는 빨간 머리와 유쾌한 계획가입니다. 관점은 패널에서 순수한 존재를 위해 정기적으로 왜곡되며, 모든 기본 규칙은 Loeb의 이야기를 표현하기 위해 Sale에 의해 장난스럽게 구부러졌습니다.
Jeph Loeb의 감상적인 대본은 슈퍼맨과 가장 가까운 사람들의 관점을 취하여 주변 사람들에게 미치는 영향을 조사하는 전형적인 슈퍼맨 이야기를 만듭니다. Super-Son을 키우는 문제. 파란색과 빨간색으로 남자를 쫓는 스릴. 참된 선에 직면하여 발기 부전이 느껴졌습니다. 당신이 살기 두려워하는 책임. 네 가지 이슈에서 Sale, Loeb, Hansen은 클라크 켄트의 성숙함을 조금씩 아름답게 훑어 보았다.
날씨가 어떻든 For All Seasons는 정말 훌륭한 슈퍼맨 서사시입니다.
1. 올스타 슈퍼맨
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“운명 한 행성. 절망적 인 과학자. 마지막 희망. 친절하게 커플.”
그랜트 모리슨과 프랭크 콰이 틀리는 Man of Steel에 대한 시대를 초월하고 결정적인 작품을 시도한 최초의 제작자와는 거리가 멀지 만 의심 할 여지없이 12 호 시리즈 All-Star Superman으로 최고의 작품을 만들었습니다. 그가 마침내 Luthor에 의해 능가하는 이야기와 함께 All-Star Superman은 임박한 죽음에 맞서야 만 결국 그 너머로 여행하기 전에 우리에게 Man of Steel을 보여줍니다.
Morrison은 클락 켄트의 종말에 꾸준히 도달하면서 시간 여행, 유전자 조작 및 살아있는 신들과 함께 유혹하는 높은 개념의 기병에 빠지게됩니다. 모리슨의 장난기 넘치는 어조로 올스타 슈퍼맨의 쓴 전제는 상상력이 넘치는 슈퍼 히어로의 승리 랩에 대한 즐거운 변명입니다.
인간에 대한 프랭크 퀴 틀리의 험준하고 조직적인 접근 방식과 그의 평평한 의상은 제이미 그랜트 (Jamie Grant)가 세밀하게 잉크를 칠하고 대담하게 채색 한 역동적 인 모습을 시리즈에 제공합니다. 클락 켄트에 대한 퀴 틀리의 해석은 그의 엄청나게 강한 프레임을 적절하게 제어 할 수없는 허둥지둥 한 귀신으로, 슈퍼맨의 보행의 뾰족한 초점과 뚜렷한 대조를 이룹니다.
올스타 슈퍼맨 # 1의 표지에는 슈퍼맨이 구름 위에 앉아 있습니다. 그는 완전히 편안하고 태양이 지평선 너머로 부서 질 때 겸손하게 웃고 있습니다. 수퍼맨은 인간이 이해할 수없는 힘을 가지고있을 수 있으며, 모리슨의 세계는 확실히 엉뚱하지만, 수퍼맨의 본질은 칼엘의 명확한 머리와 근거있는 태도에 있습니다.