역대 최고의 게임 50선
- 50-41
- 40-31
- 30-21
- 20-11
- 10-1
역대 최고의 게임은 무엇입니까? 이것은 우리가 비디오 게임 산업이 50년을 맞이하는 것을 축하할 것이라고 생각했던 의도적인 논쟁의 여지가 있는 대화입니다.
골든 조이스틱 어워드(Golden Joystick Awards)와 협력하여 GamesRadar+는 역대 최고의 게임이라고 생각하는 목록을 작성했습니다. 선택할 수 있는 수백만 개의 타이틀이 있는 우리는 영향력, 혁신, 유산, 사회적 영향, 비판적 수용 및 지속적인 플레이 가능성을 고려한 후 최종 후보 목록에 왔습니다. 그 결과 시대와 장르를 아우르는 50가지 최고의 비디오 게임 목록이 표시됩니다. 과거를 정의한 게임과 업계의 미래에 영향을 미칠 것으로 생각되는 게임을 존중하는 선택입니다.
이런 종류의 노력에는 항상 어느 정도 주관적인 해석이 있기 때문에 프로세스를 공개한 것입니다. 상위 20개를 구성하는 항목은 업계 전문가와 저명한 패널이 최종 후보로 선정하고 골든 조이스틱 어워드 시청자의 투표로 결정되었으며 나머지 30개는 여기 GamesRadar+의 선임 편집 팀이 투표했습니다. 2D 또는 3D의 경계를 크게 넘어선 게임을 제외하고 각 시리즈에서 단 하나의 게임만 포함하도록 주의를 기울였습니다.
역대 최고의 게임 50개를 살펴보려면 계속 스크롤하십시오.
역대 최고의 게임(50-41) #
50. 동물의 숲: 새로운 지평 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 2020년 | 개발자: Nintendo
Animal Crossing: New Horizons는 2020년에 진정한 문화적 현상이 되었습니다. COVID-19 전염병으로 인한 독특한 상황에서 출시된 New Horizon의 가상 해안은 어디에서나 플레이어가 사랑하는 사람과 연결하고 이정표를 축하할 수 있는 플랫폼을 제공했습니다. 할 수 없었다. 그 영향력은 광대하여 비디오 게임 담론의 경계를 넘어 대중 문화의 광범위한 판테온에 영향을 미치고 있습니다. 새로운 세대를 위한 업그레이드된 외관과 새로운 기능의 호스트로 New Horizons는 신규 사용자와 오랜 플레이어를 모두 끌어들였으며 역사상 두 번째로 많이 팔린 Switch 게임이 되었습니다. 출시 이후 인상적인 3,400만 장이 판매된 Nintendo의 장수 시리즈의 성공적인 복귀는 앞으로 몇 년 동안 이야기될 것입니다.
49. 어쌔신 크리드 오디세이 #
(이미지 제공: 유비소프트)
출시: 2018년 | 개발자: Ubisoft
Assassin’s Creed Odyssey는 Assassin’s Creed Origins에서 도입된 RPG 요소를 기반으로 구축되어 고대 그리스에서 무한한 모험을 선사합니다. 업그레이드 및 개조가 가능한 무기와 장비를 포함하여 그 어느 때보다 많은 선택 사항과 더 많은 사용자 지정 옵션을 제공하는 Odyssey는 진정으로 멋진 여행의 중심에 서게 합니다. 시리즈 역사상 처음으로 주인공 Kassandra와 Alexios 중에서 선택하여 The Order가 등장하기 몇 년 전 Odysseys의 심층적인 이야기를 탐색할 수도 있습니다. 로맨스, 풍부한 사이드 퀘스트, 대화 응답 및 기억에 남는 캐릭터와 함께 Assassin’s Creeds Odyssey는 시리즈를 흥미진진한 방향으로 이끌었습니다.
48. 페즈 #
(이미지 제공: 폴리트론)
연도: 2012 | 개발자: Polytron Corporation
언뜻 보기에 Fez의 삐걱거리는 깨끗하고 픽셀화된 미학은 8비트 및 16비트 시대를 정의한 고전적인 플랫포머에 대한 러브레터입니다. 그러나 반짝이는 베니어판 아래를 살펴보고 구식 사이드 스크롤러 공식에 새로운 생명을 불어넣는 차원을 깨고 풍경을 바꾸는 초지능적인 퍼즐 게임을 발견하십시오. 탐색적으로 설계된 Fez는 제한된 삶과 보스 전투를 피하고 대신 플레이어가 실험하도록 권장합니다. 진정으로 멋진 세계를 가로지르며 다양한 기발한 캐릭터와 대화하고 수많은 글리프, 보물 흔적, 비밀 방과 상호작용하면서 이 모든 작업을 수행하여 시공의 구조를 복원합니다. 본질적으로 Fez의 획기적인 회전 메커니즘은 3차원 세계에서 2D 퍼즐 게임을 제공하므로 결과적으로 처음부터 끝까지 추측할 수 있습니다.
47. 포트나이트: 배틀로얄 #
(이미지 제공: 에픽게임즈)
연도: 2017 | 개발자: Epic Games
간단히 말해서, Fortnite는 ‘폭주하는 성공’이라는 용어를 요약합니다. 에픽게임즈의 유비쿼터스 비디오 게임은 너무나 인기가 많아서 다른 많은 과외 벤처 중에서도 실제 상품 판매, 팝스타 크로스오버, 하이 스트리트 패션에 덩굴손을 퍼뜨렸기 때문에 불과 4년이 조금 넘었습니다. 낡은. 100명이 플레이하는 최후의 PvP에 건설 및 건설 역학이 추가된 검증된 배틀 로얄 공식을 바탕으로 Fortnite는 3억 5천만 개 이상의 계정이 등록되어 빠르게 자체적인 삶을 시작했습니다. 이제 Fortnite는 커뮤니티와 경쟁을 위한 살아있는 샌드박스인 게임의 진정한 힘을 강조합니다. Fortnite는 생존을 위한 싸움이자 놀이터이자 사교 공간입니다. 하지만 가장 중요한 것은 창의적인 사고와 행동을 위한 포럼입니다.
46. 페르소나 4 골든 #
(이미지 크레디트: 아틀러스)
출시: 2012년 | 개발자: Atlus
일본 이나바의 시골 마을을 배경으로 하는 Persona 4 Golden은 일련의 살인 사건을 조사하는 고등학생 그룹의 성장 이야기를 탐구합니다. 캐릭터의 내면의 두려움이나 욕망을 반영하는 던전을 통해 Persona 4 Golden은 판타지와 일상적인 학교 생활을 결합하여 많은 우여곡절에 계속 투자하게 만드는 흥미진진한 JRPG를 제공합니다. 학년도가 끝나면 수업을 듣고 친구들과 의미 있는 유대를 형성하고 이야기를 진행하면서 낭만적인 관계를 발전시킬 것입니다. 일부 어두운 요소를 탐색하지만 Inba의 모험은 유머, 훌륭한 전투, 곧 잊지 못할 기억에 남을 캐릭터로 가득합니다.
45. Castlevania: 밤의 교향곡 #
(이미지 제공: 코나미)
출시: 1997 | 개발자: Konami
수많은 게임, 재출시 및 포트가 포함된 시리즈에서 Castlevania: Symphony of the Night는 으스스한 시리즈의 주요 이정표로 두드러집니다. The Legend of Zelda에서 영감을 받은 개발자들은 시리즈가 과거에만 시시덕거렸던 탐험과 RPG 요소에 기대를 걸었습니다. Dracula의 아들 Alucard는 아빠의 성을 탐험하고 악당 Shaft를 쫓는 영웅이지만 그가 패배하면 같은 성의 거꾸로 된 버전에서 모험이 계속됩니다. 독특한 스타일과 구조, 고딕 양식의 멜로드라마, 동료를 소환하고 안개 속으로 변신하는 것과 같은 능력을 갖춘 이 게임은 비평가와 팬을 사로잡았으며 그 이후로 게임을 중단하지 않았습니다. PlayStation에서 최초 출시된 지 거의 25년이 지났지만 Symphony of the Night가 업계에 미치는 영향은 아직 줄어들지 않았습니다.
44. 포르자 호라이즌 4 #
(이미지 크레디트: Xbox 게임 스튜디오)
출시: 2018년 | 개발자: Playground 게임
Forza Horizon 4는 Xbox 레이싱 시리즈에 변화하는 계절을 도입했을 뿐만 아니라 영국 관광청에 귀중한 서비스를 제공했다는 점에서 특별히 언급할 가치가 있습니다. 영국에 대한 예술적 해석은 초원과 해변, 녹음이 우거진 숲을 가로지르는 트랙과 함께 어떤 엽서보다 시각적으로 놀랍습니다. 새 계절은 아름답게 보일 뿐만 아니라 운전하기에 안전한 호수가 얼어붙어 각 지역에 제공되는 기회를 바꿨습니다. 풍경이 당신을 위해 그것을하지 않았다면 여전히 집착 할 750 라이센스 자동차, 사용자 정의 경로를 만들 수있는 기회, 그리고 출시 후 보물 찾기 도전과 레고 자동차 경주 기능이 포함 된 범퍼 팩이 있습니다. . 간단히 말해서, Forza Horizon 4는 진정으로 놀라운 레이싱 게임입니다.
43. 하데스 #
(이미지 크레디트: 슈퍼자이언트 게임즈)
출시: 2020년 | 개발자: Supergiant Games
매끄럽고 스타일리시하며 보람 있는 Hades는 최근 기억에 가장 잘 알려진 로그라이크 게임 중 하나입니다. Supergiant는 매끄럽게 핵 앤 슬래시 방식으로 아름답게 다듬어진 던전 크롤러를 제공하여 지하 세계로 돌아가 탈출을 시도하고 싶어지게 합니다. 다양한 무기와 신이 나는 버프를 가지고 놀면 도전적인 적과 보스를 헤쳐나가려고 할 때마다 전략과 흥미진진한 요소를 얻을 수 있습니다. 하지만 하데스의 중심에는 자그레우스와 그리스 신화에서 뽑아낸 사랑스러운 동반 캐릭터들이 모두 시그니처 아트 스타일로 훌륭하게 살아났습니다. 개성과 기교로 가득 찬 Hades는 모든 의미에서 해당 장르의 경건한 예입니다.
42. 데스티니 가디언즈 #
(이미지 제공: 번지)
출시: 2017년 | 개발자: 번지
4년 전에 출시된 데스티니 가디언즈는 여전히 최고의 전리품에 대한 우주 판타지 모험과 논쟁의 새로운 장을 제공하고 있습니다. Beyond Light 확장으로 새로운 Darkness의 힘을 얻었고 팬들은 이미 내년 초에 출시될 다음 대규모 콘텐츠인 Witch Queen을 기대하고 있습니다. 이 시점에서 이 게임은 사서를 질식시키기에 충분한 지식과 Oryx의 자매인 SavathÛn, 팬이 좋아하는 Eris Morn과 같은 놀라운 캐릭터의 앙상블 캐스트를 가지고 있으며, 온라인 게임에서 가장 흥미진진한 스토리텔링을 어떻게든 전달하고 있습니다. 게임 플레이와 관련하여 Bungie는 끊임없이 진화하는 장대한 스토리, 커뮤니티에 직접 주간 업데이트, 완료하는 데 사격 기술 이상의 것을 요구하는 습격과 같은 이벤트를 통해 수호자를 충성스럽게 유지합니다.
41. 파이어 엠블렘: 쓰리 하우스 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 2019년 | 개발자: 지능형 시스템
Intelligent Systems는 장기 실행 전술 전략 RPG를 Switch의 새로운 세대에 능숙하게 도입했습니다. Fodlan의 대륙을 배경으로, 당신은 세 집 중 어느 집과 제휴할 지 결정해야 하는 교수의 위치에 놓이게 됩니다. 각 하우스에는 고유한 개성과 전투 스타일을 가진 선별된 학생 그룹이 있으며, 전장에서 그들을 인도하는 것은 여러분에게 달려 있습니다. 감정적으로 기억에 남는 순간으로 가득 찬 풍부한 이야기를 전하는 각 집은 선택에 따라 다양한 결과로 뚜렷하게 다른 경험을 제공합니다. 만족스러운 전략 메커니즘, 충분한 캐릭터 개발, 의미 있는 선택을 제공하는 매우 재생 가능하고 깊이 있는 RPG로서 Fire Emblem: Three Houses는 최고의 시리즈를 선보입니다.
역대 최고의 게임(40-31) #
40. 배트맨: 아캄 수용소 #
(이미지 크레디트: Rocksteady)
연도: 2009년 | 개발자: Rocksteady Studios
슈퍼히어로 게임을 재정의한 슈퍼히어로 게임. 어둡고, 투박하고, 불길하지만 처음부터 끝까지 엄청난 재미를 선사하는 Rocksteady의 배트맨 사과 한입은 2009년에 큰 성공을 거두었습니다. Arkham Asylum은 액션 전투의 새로운 표준을 설정하고 고전적인 Metroidvania 감성을 게임에 도입한 것으로 유명합니다. 현대 3D 경기장. Arkham Asylum에서 은밀하게 적들을 추적하고 주먹 싸움을 하는 것은 배트맨의 편리한 도구를 활용하면서 밀실 공포증의 경계를 가로지르는 것과 마찬가지로 완전한 기쁨입니다. 내러티브 측면에서 Rocksteady는 침착하게 주인공과 적대자의 암울하고 뒤틀린 면을 포착할 수 있었고, 망명 자체는 종종 그늘진 복도에 숨어 있는 악당만큼이나 무섭습니다.
39. 베요네타 2 #
(이미지 크레디트: PlatinumGames)
출시: 2014년 | 개발자: PlatinumGames
그녀의 머리카락을 천사와 악마에 대한 무기로 사용하는 기억 상실증 마녀는 게임 피치가 진행되는 한 확실히 위에 있지만 어떻게든 Bayonetta 시리즈는 작동합니다. 으스스한 변신술사 속편에서는 우리의 영웅이 말 그대로 친구 Jeanne을 구하기 위해 지옥에 가는 것을 보았고 전작의 강렬한 액션과 화려한 스타일의 혼합에 충실했습니다. 원래 Wii U용으로 출시된 이 게임은 2018년 Nintendo Switch 출시로 완전히 새로운 세대의 Nintendo 팬을 확보했습니다. Bayonetta 2는 접근성과 깊이 사이에서 균형을 잘 잡았으며 오늘날까지 영화 전투 디자인의 마스터 클래스로 남아 있습니다.
38. 블러드본 #
(이미지 제공: SIE)
연도: 2015년 | 개발자: FromSoftware
FromSoftware의 Soul 시리즈에서 첫 번째 중심축인 Bloodborne은 이번에는 Lovecraftian 트위스트를 사용하여 더 많은 액션 RPG를 제공했습니다. 더 빠른 전투 메커니즘을 큰 효과로 채택하는 동안, 그 결과는 개발자의 평판에 따라 피 자체가 Yharnam의 주요 통화가 되는 썩어가는 세계를 배경으로 끔찍할 정도로 훌륭하고 극도로 처벌적입니다. 전임자들이 도전을 거의 부끄러워하지 않는 반면, Bloodborne은 방패를 완전히 제거하고 패리 역학에 새로운 부담을 부여하고 비디오 게임의 얼굴을 우아하게 하기 위해 가장 끔찍하고 뒤틀린 보스들에 맞서 플레이어에게 새로운 수준의 취약성을 적용합니다. . 성직자 야수부터 신부 개스코인, 대리인 아멜리아, 다시 태어난 원에 이르기까지 블러드본의 고통스러운 흉물은 이 PS4를 특별하게 만드는 요소를 강조합니다.
37. 내부 #
(이미지 크레디트: PlayDead)
연도: 2016년 | 개발자: Playdead
화려한 단색 퍼즐 게임인 Limbo의 데뷔 벤처 2010년에 플레이어와 비평가 모두에게 좋은 평가를 받은 후 Playdead의 후속작 Inside는 독립 스튜디오에서 일반적으로 부과되지 않는 기대 수준으로 6년 후 도착했습니다. 그러나 개발자에게 전적으로 감사드립니다. Inside는 스마트하고 어둡고 감정적이며 흥미로운 퍼즐 게임 이상을 제공합니다. 이 퍼즐의 세트피스는 종종 당황한 후 성공적으로 완료되었을 때 가장 만족스럽고 황홀한 유레카 순간을 불러일으킵니다. 개봉 당시 Limbo는 필름 누아르와 비교되었으며, 덴마크 영화 연구소에서 일부 자금을 지원한 Inside와 함께 영화에 대한 후자의 뿌리도 전체적으로 빛을 발합니다. 퍼즐 게임은 지난 10년 동안 비약적으로 발전했지만 Inside만큼 오래 지속되는 인상을 남기는 게임은 거의 없습니다.
36. 거상의 그림자 #
(이미지 크레디트: 팀 ICO)
출시: 2005년 | 개발자: 팀 ICO
Shadow of the Colossus는 일반적인 매체의 한계를 초월한 희귀 게임 중 하나이므로 박물관에서 걸작으로 전시되어야 할 것입니다. 이야기는 충분히 단순해 보이지만 거대한 괴물과 싸워 곤경에 처한 소녀를 구하려는 젊은 영웅이지만 시각적 스타일부터 이야기의 정서적 비트에 이르기까지 모든 것이 궁극적으로 합쳐져 영혼에 상처를 남깁니다. 각 거상은 그 자체로 하나의 레벨이며, 올라가서 정복해야 하는 거대한 구조이며, 게임은 영웅에게 도구를 과부하시키려는 유혹에 저항하여 성공하려면 칼과 활, Agro 말의 충성스러운 동반자만 있으면 됩니다. 거대한 적을 정글 체육관처럼 확장해야 할 때마다 오늘 출시된 타이틀에서 게임의 영향력을 여전히 볼 수 있습니다. 이것이 바로 거상 효과입니다.
35. 젤다의 전설: 과거로의 연결 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 1991년 | 개발자: Nintendo
싸움을 보고 싶습니까? 30명의 Zelda 팬을 방에 가두고 가장 좋은 것이 무엇인지 결정하도록 요청하세요. 3D Zelda 게임이 궁극적으로 이 순위에서 더 높은 순위에 올랐지만 A Link to the Past 역시 명예의 전당에 이름을 올릴 자격이 있습니다. 어둠의 세계와 빛의 세계 사이의 모험의 전환은 Zelda 게임이 정당한 이유로 다시 돌아온 변형 메커니즘이며 모든 보스와 함께 당신을 밀어붙일 수 있도록 난이도가 미세 조정되었습니다. 5분마다 뾰족한 귀에 힌트. 향수 어린 Nintendo 아기부터 스피드 러너에 이르기까지 모두가 A Link to the Past를 좋아합니다. 그렇지 않다면 다시 돌아가서 플레이해야 할 것입니다. 결국 2D 젤다 게임 중 최고입니다.
34. 디스아너드 2 #
(이미지 제공: 베데스다)
연도: 2016년 | 개발자: Arkane Studios
디스아너드 2는 속편이 되어야 할 모든 것입니다. Arkane은 플레이어를 원래 게임의 주인공인 Corvo Attano와 현명하게 재결합하는 동시에 Emily Kaldwin의 두 번째 플레이 가능한 캐릭터로 플레이 범위를 확장합니다. Dishonored가 잘했던 모든 것, Dishonored 2는 복잡한 세계 건설, 다단계 임무 구조, 독창적인 기술 조합, 지능적인 퍼즐 배열 등 더 나은 성과를 거두었습니다. 전체적으로 카르나카는 플레이어의 행동과 독립적으로 존재하는 살아 숨쉬는 야수라는 느낌이 듭니다. 적 한 명을 죽이지 않고 완전한 스텔스 모드를 사용하거나 최대한 많은 적에게 공격을 가하면서 높은 혼돈을 일으키게 됩니다. Clockwork Mansion은 Dishonored 시리즈 최고의 레벨 중 하나일 뿐만 아니라 비디오 게임 역사상 가장 혁신적인 레벨 중 하나입니다.
33. 데드 스페이스 2 #
(이미지 제공: EA)
출시: 2011년 | 개발자: Visceral Games
Dead Space 2는 제대로 된 속편의 완벽한 예입니다. 원래 게임이 2008년에 잘했던 모든 것이 – 빠르고, 미친 듯이, 때로는 역겹고 항상 매우 폭력적이었습니다. – Dead Space 2는 몇 년 후에 몇 단계를 거쳤습니다. Visceral Games의 두 번째 시리즈 출시 이후 10년이 지났지만 그 이후로 이러한 기술, 타이밍 및 기교로 공포의 밀실 공포증을 사로잡은 게임은 거의 없습니다. Dead Space 2와 그 전작은 특히 레지던트 이블 4에서 파생된 소매에 피 묻은 소매에 영향을 주지만 모든 올바른 방식으로 그렇게 합니다. 존경의 표시입니다. 다음은 이전에 나온 것입니다. 그리고 여기 우리가 지금 당신을 데려가는 곳이 있습니다. Dead Space 2는 액션 호러의 정점이며, 앞으로 10년 후에는 의심할 여지 없이 장르의 최고 등급을 차지할 것입니다.
32. 스타듀 밸리 #
(이미지 크레디트: ConcernedApe)
출시: 2016년 | 개발자: ConcernedApe
Stardew Valley에는 부인할 수 없는 위안이 있습니다. ConcernedApe는 Harvest Moon 시리즈의 농업 시뮬레이션 공식에 고유한 스탬프를 찍기 시작했지만 개발자는 결국 그것을 영원히 변경했습니다. 아늑하고 픽셀화된 세계를 제공하는 당신은 할아버지의 땅을 상속받은 전직 농부로서 충실한 역할을 맡게 됩니다. 표면 수준에서 전제는 단순하게 들릴 수 있지만, 발견하고 할 것이 너무 많은 개방형 시뮬레이션으로서는 전혀 그렇지 않습니다. 그러나 Pelican의 주민들은 Stardew Valley를 특별하게 만드는 핵심입니다. 각각의 이웃 캐릭터는 고유한 개성을 가지고 있으며, 우정이나 낭만적인 유대 관계를 형성하는 관계를 발전시키면서 그들의 관련 배경 스토리를 배우게 됩니다. Stardew Valley는 처음 출시된 이후로 수많은 업데이트를 통해 해당 장르의 가장 좋은 예 중 하나로 계속 빛을 발하고 있습니다.
31. 슈퍼 메트로이드 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 1994년 | 개발자: Nintendo R&D1
Super Metroid는 1994년에 출시되었을 때 진정한 성과였으며 오늘날 플레이하는 게임에 여전히 영향을 미치고 있습니다. 이 액션은 횡스크롤, 탐험 기반의 뿌리에 충실했지만 몇 가지 주목할 만한 방식으로 발전했습니다. Samus는 모든 방향에서 쏠 수 있는 능력을 얻었고 모험에 대한 우리의 제어 감각은 자동 지도와 인벤토리 화면의 추가로 더욱 향상되었습니다. 최첨단 시각 및 음향 디자인, 소름 끼치는 분위기, 탐험을 장려하는 확장된 역학을 통해 Nintendo는 업계에서 한 번도 극복하지 못한 적대적인 외계 세계를 조용히 기어갔습니다. 거의 20년이 지난 지금, 이 시리즈의 다른 어떤 작품도 이 작품의 광채에 부응하지 못했습니다.
역대 최고의 게임(30-21) #
30. 언차티드 2: 도둑들 사이에서 #
(이미지 크레디트: 너티독)
출시: 2009년 | 개발자: Naughty Dog
드레이크가 가장 매력적인 액션 히어로로 자신을 공고히 하는 순간이었다. 그를 폭죽과 짝을 지어 클로이 프레이저(Chloe Frazer)는 보물 사냥꾼의 평소 농담에 새로운 프리즌을 추가했으며 그녀는 모든 재치에서 그를 일치시켰습니다. 속편은 또한 Naughty Dog가 트레이드마크가 된 영화적 스타일에 못 박힌 것처럼 느껴졌을 때였습니다. 방대한 세트 피스와 감정적인 펀치의 작은 순간이 매끄럽게 함께 작동합니다. 총과 원 라이너를 쏘거나, 폐허가 된 사원의 벽을 무너뜨리거나, 전설적인 도시 Shambhala의 괴물 수호자로부터 도망치거나, Uncharted 2: Against Thieves는 믿을 수 없어 보였고 사형이 집행된 드문 경우 중 하나였습니다. 이미지만큼이나 인상적입니다.
29. 파이널 판타지 7 #
(사진출처: 스퀘어에닉스)
출시: 1997 | 개발자: Square Enix
Final Fantasy 7은 CD-ROM이 할 수 있는 것을 보여주는 3D 그래픽으로 PlayStation에 출시된 가장 영향력 있는 JRPG 중 하나였습니다. 전 세대의 플레이어가 Cloud와 그의 상징적인 Buster 칼을 통해 RPG에 소개되었으며, 몇 년이 지난 지금도 여전히 Final Fantasy 7 Remake의 출시 덕분에 그 영향에 대해 많은 논의가 이루어지고 있습니다. 인상적인 세계 건설 감각, 고전적인 턴제 전투 공식, 깊이 있는 스토리가 함께 어우러져 하나의 매우 흥미진진한 JRPG를 만듭니다. 대중 문화에 확고히 자리 잡은 캐릭터들을 통해 Square Enix는 오랜 세월 동안 유산으로 남을 경험을 선사했습니다.
28. 레드 데드 리뎀션 2 #
(이미지 크레디트: Rockstar North)
연도: 2018 | 개발자: Rockstar Studios
Red Dead Redemption 2는 비디오 게임만큼이나 장엄합니다. 시리즈의 전신인 Red Dead Redemption 2는 20세기 전환기의 미국 중서부를 화려하게 재해석한 대규모 해석으로, 시리즈의 전신인 사건 몇 년 전을 배경으로 하며 무법자이자 갱단원인 Arthur Morgan의 시련과 고난을 따릅니다. . 이를 통해 아메리칸 프론티어 시대를 유지하기 위해 노력하면서 수많은 강도, 총격전, 사냥, 승마 및 현상금을 기대하십시오. 자매 시리즈인 Grand Theft Auto와 마찬가지로 법을 어기는 것은 몇 번 이상 필연적으로 최대 한도를 초과하게 될 계층화된 수배 시스템에 의해 관리됩니다. 현존하는 최고의 서부 게임이자 지금까지 만들어진 최고의 샌드박스 게임 중 하나입니다.
27. 매스 이펙트 2 #
(이미지 제공: EA)
출시: 2010년 | 개발자: BioWare
Mass Effect 2만큼 훌륭하고 사랑받는 속편은 거의 없습니다. BioWare는 상징적인 주인공의 귀환의 시작 부분에서 Shepard를 죽이고 그 순간부터 비유적이고 문자적인 의미에서 시리즈를 재탄생시켰습니다. 매우 중요한 자살 임무에서 불가능한 확률에 맞서 노르망디에서 당신과 함께 싸우는 각 승무원은 테이블에 무언가를 가져오고 독특한 개성 덕분에 유대를 형성하기가 너무 쉽습니다. 세련된 전투, 뛰어난 캐릭터 중심의 스토리텔링, 주변 캐릭터의 삶과 죽음을 결정짓는 선택을 통해 Mass Effect 2는 후속편이 거의 없는 방식으로 시리즈를 새로운 차원으로 끌어올리는 데 성공했습니다. >전형적인 우주 여행 RPG.
26. 전쟁의 신 #
(이미지 크레디트: 소니 산타모니카)
출시: 2018년 | 개발자: Sony Santa Monica
머라이어 캐리 이후, 크레토스가 2018년 갓 오브 워를 재해석한 것보다 더 인상적인 컴백은 상상하기 어렵습니다. 원래 시리즈의 장난꾸러기 장난꾸러기 소년은 사라졌습니다. 대신 우리는 믿을 수 없을 정도로 풍부한 감정, 북유럽 전설, 날카로운 칼날 만족감을 얻었습니다. 이 새로운 Kratos는 전과 마찬가지로 치명적이고 물리적으로 세계와 그 전사들을 통해 길을 개척할 수 있었지만 이제 우리는 실제로 그가 왜 그런 일을 하는지 관심을 갖게 되었고 그의 아들 아트레우스와의 관계에 완전히 얽히게 되었습니다. 크리스토퍼 저지와 써니 설직의 놀라운 연기 덕분에 눈물과 피도 흘렀다.
25. 레지던트 이블 4 #
(사진제공=캡콤)
연도: 2005년 | 개발자: 캡콤
2005년에 레지던트 이블 4의 친숙한 생존 공포 공식에 대한 조정은 미묘해 보였습니다. 그러나 약 16년 후, 공포 게임과 비디오 게임 전반에 미친 영향은 과소 평가할 수 없습니다. 감염 된 마을의 빠르고 공격적인 무리에서 어깨 너머로 카메라 관점에 이르기까지 다양한 장르에 걸쳐 많은 게임이 레지던트 이블 4의 구성에서 영감을 얻었습니다. 이것이 바로 이것이 최고의 게임 중 하나로 간주되는 이유입니다. 오늘 내내. 가장 최근에 나온 레지던트 이블 7과 레지던트 이블 빌리지에서 1인칭 시점으로 전환하여 Capcom의 지속적인 생존 공포 시리즈가 다시 활성화되었지만 레지던트 이블 4가 최고의 레지던트 이블이라는 강력한 주장이 있습니다. .
24. 여행 #
(이미지 크레디트: Thatgamecompany)
출시: 2012년 | 개발자: Thatgamecompany
Journey만큼 아름답고 심오한 분위기의 경험은 거의 없습니다. 신비한 세계를 모험하는 익명의 여행자의 역할을 맡은 Thatgamecompany의 모험은 모래 봉우리를 미끄러지듯 지나가고 고대 유적을 날아오르면서 편안한 리듬으로 당신을 끌어들입니다. 화려한 악보와 함께 다양한 감정을 담아내는 여정의 중심에는 깊은 알레고리가 있다. 그 과정에서 다른 이름 없는 플레이어와 함께 할 수 있는 가장 독특한 온라인 협동 게임 중 하나에 참여할 수도 있습니다. 움직이는 만큼 사려깊고, 완전히 당신을 끌어들이는 놀랍도록 양식화된 세계와 함께 Journey는 모든 사람이 경험해야 하는 게임 중에서 정말 보기 드문 게임입니다.
23. 더 위쳐 3: 와일드 헌트 #
(이미지 제공: CDPR)
출시: 2015년 | 개발자: CD 프로젝트 레드
The Witcher 3만큼 완벽한 판타지 RPG 공식에 근접한 게임이 있습니까? Andrzej Sapkowski의 풍부한 판타지 소설을 바탕으로 이 게임은 우리를 음탕한 괴물 용병의 입장에 놓이게 한 다음 우리를 장대한 퀘스트, 복잡한 캐릭터 및 도덕적 모호성의 땅에서 자유롭게 해줍니다. 자살하려는 늑대인간이 있는 퀘스트나 역병에 걸린 쥐에게 산 채로 잡아먹힌 여자의 유령 이야기와 같이 가장 작은 부수적 퀘스트라도 갑자기 감정적 깨달음을 전달할 수 있습니다. 메인 퀘스트는 와일드 헌트가 최초의 Witcher 게임이더라도 이야기의 어려움을 함께 헤쳐 나갈 때 친숙하고 중요하다고 느끼는 부적합한 가족과 함께 많은 감정적 펀치를 포장합니다. 게임에는 많은 영웅이 있지만 리비아의 게롤트는 한 명뿐입니다.
22. 바이오쇼크 #
(이미지 크레디트: 2K)
연도: 2007년 | 개발자: 비합리적인 게임
2007년 BioShock보다 기술과 도덕적 의사 결정 모두에서 우리에게 도전적인 게임은 거의 없다는 데 동의하시겠습니까? Irrational Games의 놀라운 System Shock 2의 영적 계승자는 우리로 하여금 무너져가는 수중 세계인 Rapture를 탐험하고, 무자비하고 적대적인 주민들을 상대하고, 엄청난 양의 DNA 변경 약물을 주입하도록 하기 때문입니다. 그것은 또한 우리가 무고한 아이들의 영혼을 수확하고 싶은지 여부를 선택하도록 강요합니다. 당연한 얘기처럼 들릴지 모르지만, 리틀 시스터즈의 거대하고 거의 뚫을 수 없는 빅 대디 마인드를 극복할 수 있는 기회가 있다면 이 작은 ‘언’들이 한 번 소비한 힘이 유용할 수 있습니다. 1인칭 슈팅 게임은 BioShock보다 훨씬 더 많은 생각을 하게 하지 않으며, 그 이후로 거의 찾아오지 않았습니다.
21. 엘더스크롤 5: 스카이림 #
(이미지 제공: 베데스다)
출시: 2011년 | 개발자: Bethesda
Skyrim의 광활한 오픈 월드는 드래곤본으로서의 여정을 형성할 수 있는 인상적인 자유도와 함께 방대한 모험을 제공했습니다. 풍부한 메인 스토리 퀘스트와 그만큼 깊이와 음모가 있는 풍부한 사이드 퀘스트로, 프랜차이즈의 다섯 번째 할부는 당신을 판타지 설정으로 끌어들이고 놓지 않으려고 합니다. 다양한 무기, 능력 및 기술을 제공하여 자신의 방식대로 플레이하고 시간을 어떻게 보낼지 결정하는 것이 좋습니다. Elder Scrolls 시리즈의 유산을 기반으로 모든 의미에서 Skyrim의 광대한 규모 감각은 후속 RPG 장르의 게임에 계속 영향을 미쳤습니다. 플레이어가 여러 플랫폼 세대와 재발매에 걸쳐 계속 시간을 되돌리는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
역대 최고의 게임(20-11) #
20. 포켓몬고 #
(이미지 크레디트: 나이언틱)
연도: 2016년 | 개발자: Niantic
Pokemon Go는 우리를 자리에서 나와 거리로 데려갔습니다. 2016년 증강 현실 기술을 둘러싼 분위기가 어땠는지 기억하십니까? 기껏해야 고의적으로 무시했고, 최악의 경우 적극적으로 적대적이었습니다. 그러나 이후 Pokemon Go는 모든 것을 바꿔놓았고 1억 5천만 명이 넘는 포켓몬 트레이너 지망생에게 지금까지 없었던 최고가 되는 꿈을 실현할 수 있는 기회를 제공했습니다. 개발자 Niantic은 모바일 장치의 GPS 데이터를 사용하여 실제 위치를 기준으로 포켓몬을 찾고, 캡처하고, 훈련하고, 전투함으로써 일반 대중의 상상력을 사로잡았고 진정한 문화적 현상이 되었습니다. 설정은 독창적이고 연극은 단순하고 사교적이며 최종 결과는 아직 재현되지 않았습니다.
19. 심시티 #
(이미지 제공: 맥시스)
연도: 1989년 | 개발자: Maxis
비디오 게임이 아이들을 위해 고안된 방해 요소라는 일반적인 오해에서 정확히 언제 벗어났는지 정확히 지적하기는 어렵지만, 우리는 그것이 여기에서 시작되었다는 주장을 하려고 합니다. Maxis의 매우 영향력 있는 SimCity와 함께입니다. 도시 건설 장르를 시작했을 뿐만 아니라 비선형 시뮬레이션 게임을 현상으로 만들었습니다. 아마도 도시 계획의 게임화는 제대로 작동하지 않았을 것입니다. 하지만 SimCity에는 주변 환경을 통제하려는 필사적인 세대에게 방금 말한 무언가가 있었습니다. Maxis는 우리에게 상업, 산업 및 주거 개발을 위한 토지를 표시하고, 교통 시스템을 구축하고, 전력망을 관리하고, 지상의 ‘심즈’를 행복하게 유지하기 위해 세율을 변경하도록 했습니다. SimCity는 교육적이고 개방적이며 벗어날 수 없었습니다.
18. 스페이스 인베이더 #
(이미지 제공: 타이토)
연도: 1978 | 개발자: Taito
스페이스 인베이더는 오늘날의 기준으로 보면 투박해 보일 수 있지만 니시카도 토모히로의 슛뎀업이 1970년대 후반부터 비디오 게임의 판도에 미친 영향은 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. Breakout(1976)과 같은 이전 비디오 게임과 HG Wells의 외계인 침공 공상 과학 소설에서 영감을 얻었다고 하는 Space Invaders는 이후 수많은 슈팅 게임의 템플릿을 설정했을 뿐만 아니라 최초의 고정 슈팅 게임이었습니다. 이른바 ‘아케이드 게임의 황금시대’의 시작이기도 하다. 2007년 영국 일간지 The Times는 Space Invaders를 ‘역사상 가장 영향력 있는 비디오 게임’으로 선정했습니다. 2008년 기네스 세계 기록은 이 게임을 ‘역사상 최고의 아케이드 게임’으로 선정했습니다.
17. 슈퍼 마리오 카트 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 1992년 | 개발자: Nintendo EAD
왜 슈퍼 마리오 카트인가? 사실, Nintendo EAD는 지난 30년 동안 이 SNES 클래식이 설정한 토대를 발전시키고 확장하여 모든 분할(예, Double Dash도 – 특히**Double Dash)는 이 위치에 아주 쉽게 앉을 수 있습니다. 그렇다면 1993년에 데뷔한 Mario의 카트 레이싱 사이드 허슬이 순위를 지금까지 끌어올린 이유는 무엇입니까? 당시에는 비교적 참신한 개념을 훌륭하게 구현했기 때문입니다. 영리한 트랙 디자인, 고속 레이스에 대한 간단한 전투의 매끄러운 구현, 같은 소파에 앉아 있는 멀티플레이어 모드의 저항할 수 없는 제품군의 추가는 Super Mario Kart를 전설로 모시는 데 도움이 되었습니다.
16. 팩맨 #
(사진제공=반다이남코)
연도: 1980 | 개발자: 반다이 남코
Pac-Man과 같이 매체를 초월하여 대중 문화의 세계로 유출된 비디오 게임은 거의 없습니다. 플레이어가 형광등 지도에서 유령보다 더 빨리 약을 먹으며 알약을 먹는 것을 보는 미로 추적 게임은 역사상 가장 오래 운영되고 베스트 셀러이자 가장 높은 수익을 올린 비디오 게임 프랜차이즈 중 하나입니다. 상상할 수 있는 거의 모든 하드웨어에서 플레이할 수 있으며 Ms Pac-Man, Pac-Man Plus, Mr & Ms Pac-Man, Baby Pac-Man, Super Pac을 비롯한 수십 개의 속편, 스핀오프 및 크로스오버가 탄생했습니다. -Man, Pac & Pal, 교수 Pac-Man, Jr. Pac-Man, Pac-Land 및 Pac-Mania. 그리고 믿거나 말거나, 80년대에 출시된 게임일 뿐입니다. 40년이 넘는 세월이 흐른 지금, 팩맨의 영향력은 아무리 강조해도 지나치지 않으며, 그의 데뷔 활동의 중심에 있는 부인할 수 없는 단순함, 도전, 재생성은 말할 것도 없습니다.
15. 콜 오브 듀티 4: 모던 워페어 #
(이미지 크레디트: 액티비전)
출시: 2007년 | 개발자: Infinity Ward
Doom 및 Halo: Combat Evolved 이전과 마찬가지로 Call of Duty 4: Modern Warfare는 1인칭 슈팅 게임의 새로운 표준을 설정하고 경쟁적인 멀티플레이어의 역학을 변경했습니다. Modern Warfare의 싱글 플레이어 캠페인의 무한한 에너지와 독창성은 여전히 이 분야에서 타의 추종을 불허하는 반면, Killstreak 및 레벨링 시스템, 무기 사용자 정의 및 프레스티지 모드의 도입은 멀티플레이어 게임에 새로운 발전 감각과 유지력을 가져올 것입니다. 게임과 플레이어의 세대에 영향을 미쳤습니다. Call of Duty 4: Modern Warfare는 획기적인 릴리스였으며 품질과 혁신은 오늘날까지 우리가 여전히 여진을 느끼고 있는 비디오 게임 산업의 판도에 큰 변화를 일으켰습니다.
14. 포털 #
(이미지 크레디트: 밸브)
연도: 2007년 | 개발자: 밸브
Portal이 2007년에 행복한 놀라움이었다고 말하는 것은 절제된 표현입니다. Half-Life 2의 콘솔 출시를 알리는 5개 게임 패키지인 Orange Box의 일부로 거의 팡파르 없이 출시되었으며 비평가들의 찬사를 받은 Valve의 FPS와 후속 에피소드 1 및 2 애드온, Team Fortress 2 및 Portal을 번들로 제공합니다. 그 자체 – Portal은 지능적이고 두뇌를 자극하는 퍼즐과 번개처럼 빠르지만 매우 어두운 유머로 감탄을 자아내며 하룻밤 사이에 성공을 거두었습니다. 밈 이전의 세계에서 밈 생성자인 Portal의 길항제 GLaDOS는 비디오 게임 길항제처럼 카리스마 있고 뒤틀려 있으며 기억에 남습니다. Weighted Companion Cube(특정 퍼즐을 극복하는 데 사용되는 사랑의 마음으로 장식된 반복 개체)는 어떻게 든 그렇습니다. , 모든 시간의 가장 사랑스러운 비디오 게임 동맹 중 하나입니다. 알다시피, 문자 그대로 개성이 없는 큐브입니다.
13. Grand Theft Auto 5 #
(이미지 크레디트: Rockstar Games)
연도: 2013 | 개발자: Rockstar North
1세대도 아니고 2세대도 아닌 3세대 콘솔 세대를 아우를 수 있는 모든 게임은 올바른 일을 하고 있습니다. 당연히 Grand Theft Auto 5는 글을 쓰는 시점에 1억 5천 5백만 개가 넘는 사본이 이동하면서 역사상 가장 많이 팔린 비디오 게임 중 하나가 되었습니다. 싱글 플레이어 DLC가 없는 상황에서 오늘날 GTA 5의 인기는 온라인 파생물인 GTA 온라인에 의해 주도됩니다. GTA 온라인은 진취적인 플레이어를 초대하여 총기 난사, 마약 제조, 나이트클럽 소유권, 카지노 강탈 등을 통해 처음부터 가상 범죄 제국을 건설하도록 초대합니다. 게임의 수십 가지 무료 업데이트 내에서 제공되는 보다 이국적인 활동. 풍자적으로 휘몰아치는 스토리 모드에 뛰어들면 GTA 5는 디지털 범법자가 되려는 사람들을 위한 완벽한 패키지입니다.
12. 슈퍼 마리오 브라더스 3 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 1988년 | 개발자: Nintendo R&D4
특정 세대의 플레이어에게 Super Mario Bros. 3는 최고의 2D 플랫포머로 남아 있습니다. 나머지 여러분은 오늘날 깨닫지도 못한 채 플레이하는 수많은 게임에서 이 전설적인 NES 횡스크롤 플랫포머의 영향력과 영향력을 느끼고 있습니다. 1988년에 출시되었을 때 보편적인 찬사를 받았고 이후 셀 수 없이 많은 ‘역사상 최고의 게임’ 목록에 이름을 올린 Super Mario Bros 3는 시리즈의 첫 번째 게임이 수행한 모든 것을 가져 와서 여러 방향으로 장식했습니다. 이러한 기능 중 가장 강력한 기능은 과거의 단순한 능력을 바탕으로 만들어졌으며 여기에서 마법처럼 만들어지는 파워업이었습니다. Super Mario Bros. 3는 상징적인 8비트 릴리스로 오늘날까지 다양한 액션, 긴장감, 균형 및 균형 감각이 인상적입니다.
11. Halo: 진화된 전투 #
(이미지 크레디트: Xbox 게임 스튜디오)
출시: 2001년 | 개발자: 번지
현대 비디오 게임 산업이 번지에 얼마나 많은 빚을 지고 있는지 이해하는 것은 조금 어지럽습니다. Halo: Combat Evolved는 콘솔 기반 1인칭 슈팅 게임이 앞으로 몇 년 동안 따를 프레임워크를 확립했으며, 불가능할 정도로 촘촘한 기계 설계와 반응형 인공 지능이 장르에 대한 새로운 기준을 설정하는 데 도움이 되었습니다. Combat Evolved는 또한 확고한 업계 리더인 Sega가 오리지널 Xbox 출시 몇 달 전에 양보할 수 밖에 없을 정도로 변동성이 큰 가정용 콘솔 시장에서 Microsoft를 실행 가능한 플레이어로 만들었습니다. 기억에 남는 영화 같은 캠페인, 놀라울 정도로 균형 잡힌 무기와 차량, 끝없이 재생 가능하고 놀라울 정도로 강력한 멀티플레이어 제공을 통해 Master Chief의 데뷔 모험은 Spartan, 그의 시리즈, 개발자 및 이를 호스팅한 플랫폼을 모실 정도로 놀라웠습니다. 모두 전설로.
역대 최고의 게임 (10-1) #
10. 메탈기어 솔리드 #
(이미지 제공: 코나미)
연도: 1998 | 개발자: Konami
스텔스 게임은 Metal Gear Solid 이전에 존재했지만 1998년 첩보 모험은 장르를 재정의했습니다. Tenchu: Stealth Assassins, Thief: The Dark Project, Hitman, Splinter Cell 및 Siphon Filter가 모두 몇 년의 공간에 상륙하면서 밀레니엄의 전환기는 스텔스 게임의 르네상스 기간이었고 오리지널 Metal을 감독한 Gear와 그 속편 Metal Gear 2: Solid Snake 10년 전, Hideo Kojima는 이미 스니뎀업의 선구자였습니다. 그러나 Metal Gear Solid는 잊을 수 없는 본드 스타일의 악당, 액션 영웅 영화에서 영감을 받은 줄거리, 오리지널 PlayStation의 두 디스크에 걸친 혁신적인 게임 메커니즘.
9. 슈퍼 마리오 64 #
(이미지 제공: 닌텐도)
연도: 1996 | 개발자: Nintendo EAD
지금은 상상하기 어려울 수 있지만 많은 개발자와 플레이어 모두 수십 년 동안 즐겼던 2D 경험을 3D 공간에서 복제할 수 없다고 믿었던 시점이 있었습니다. Nintendo는 96년 여름에 N64를 출시하면서 궁극적으로 역사상 가장 중요하고 영향력 있는 비디오 게임 중 하나가 될 게임을 출시하면서 이에 대해 할 말이 있었습니다. Super Mario 64는 원래 Super Mario Bros.가 횡스크롤 플랫포머용으로 했던 것과 같은 3D 게임을 수행하여 이동, 전투 및 카메라 제어가 추가 차원과 함께 작동할 수 있는 방법에 대한 새로운 표준을 설정했습니다. Super Mario 64는 우리가 영원히 플레이하는 방식을 재정의한 독창적이고 놀라운 모험입니다.
8. 우리의 마지막 #
(이미지 크레디트: 너티독)
연도: 2013 | 개발자: Naughty Dog
출시 당시 비판적이고 상업적인 찬사가 충분히 인상적이지 않은 것처럼, Last of Us는 이후 리마스터되었으며, 똑같이 인상적인 DLC 애드온 몇 개를 받았고, 숨막히는 속편을 탄생시켰으며, 곧 출시될 HBO TV의 소스 자료입니다. 시리즈. 이것은 Naughty Dog의 획기적인 2013년 좀비 액션 어드벤처 게임의 영향에 대해 알아야 할 모든 것을 말해줍니다. 이 게임은 종말 이후의 여정에서 주인공 Joel과 Ellie의 곤경을 탐구합니다. 사려 깊고 감동적이며 흥미진진한 내러티브와 총을 쏘는 생존을 매끄럽게 조화시킵니다. 여기서 건강 키트보다 휘발유 폭탄을 제작하기 위해 부족한 자원을 할당하는 것은 피에 굶주린 클리커 무리를 쳐다보는 것처럼 속이 쓰릴 수 있습니다. 처음부터 끝까지 겁나 화려하다.
7. 테트리스 #
(이미지 제공: 테트리스 컴퍼니)
연도: 1984 | 개발자: Alexey Pajitnov 및 Vladimir Pokhilko
아마도 Pong과 Pac-Man을 제외하고는 테트리스만큼 악명이 높은 비디오 게임은 거의 없습니다. 원래 소련 소프트웨어 엔지니어 Alexey Pajitnov가 Electronika 60 컴퓨터를 위해 고안하고 설계 및 개발한 퍼즐 게임은 1989년 Nintendo에 의해 주류로 떠올랐습니다. 콘솔에서의 외출. 실제로는 화면을 채우는 것을 피하면서 전체 라인을 지우고 일련의 떨어지는 모양을 맞추는 작업을 수행하므로 실제로는 매우 간단하고 점진적으로 도전적입니다. Tetris의 지속적인 성공은 게임이 가장 많이 이식된 게임이 되었으며, Game Boy가 러시아 민요 ‘Korobeiniki’를 재해석한 것은 오늘날 가장 잘 알려진 비디오 게임 테마 곡 중 하나입니다.
6. 스트리트 파이터 2: 월드 워리어 #
(사진제공=캡콤)
연도: 1991 | 개발자: 캡콤
지난 30년 동안 콘솔, PC 또는 아케이드 캐비닛을 장식하기 위해 거의 모든 게임에 영감을 준 전형적인 격투 게임입니다. 1987년의 선구적인 Street Fighter의 후속작이 너무나 인기가 많았고, 사실 1991년과 1994년 사이에 Street Fighter 2는 5가지 다른 모습으로 등장했습니다. 일반 에디션, Champion 에디션, Hyper Fighting 변형, Super 추가 및 Super Turbo 에디션이 모두 단 3년 만에 출시되었습니다. 오늘날 Street Fighter는 현존하는 최고의 격투 게임 미디어 프랜차이즈이며 Street Fighter 2는 무려 37개의 주요 시리즈 게임, 스핀오프 및 크로스오버 중 가장 많이 팔린 타이틀이며 Ryu와 Ken은 가장 잘 알려진 비디오 게임 중 하나입니다. 모든 시간의 캐릭터.
5. 마인크래프트 #
(이미지 제공: 모장)
연도: 2011년 | 개발자: Mojang
Minecraft가 없었다면 오늘날 비디오 게임 산업이 어떤 모습일지 상상할 수 없습니다. Mojang의 획기적인 독립 출시는 수십억 달러의 문화적 현상이 되어 오늘날 우리가 플레이하는 방식을 형성했습니다. 시간이 지남에 따라 점차 확장되고 진화했지만 Minecraft는 플레이어의 상상력을 제작이나 전투만큼 중요한 중앙 시스템으로 배치하는 것의 중요성을 결코 잊지 않았습니다. 생존 경험을 위해 올 수도 있지만 건설 샌드박스가 포함할 수 있는 끝없는 창의성을 위해 머무를 것입니다. 당신이 그것을 꿈꿀 수 있다면, 당신은 그것을 만들 수 있습니다. 그것은 어린 아이들과 마찬가지로 베테랑 게이머들에게도 매력적인 설정이며 여전히 놀라운 성과입니다.
4. 하프라이프 2 #
(이미지 크레디트: 밸브)
연도: 2004년 | 개발자: 밸브
Half-Life 2가 거의 20년이 되었다는 것이 믿기지 않습니다. Valve의 획기적인 1인칭 슈팅 게임이 오늘날에도 여전히 멋지게 보이기 때문입니다. ‘게임 체인저’라는 용어는 현대 비디오 게임 담론에서 종종 남용되지만 Gordon Freeman의 두 번째 외출은 실제로 2004년 말에 출시되었을 때 모든 내러티브 FPS 게임에 대한 새롭고 현저하게 높은 기준을 설정했다는 것입니다. 프로세스. 게임의 긴밀한 전투 메커니즘, 기민한 퍼즐 세트피스, 흥미진진한 스토리텔링에 대한 증거이며, 이 모든 것이 에피소드 속편인 에피소드 1과 에피소드 2로 이어졌습니다. 대단히 비판적이며 상업적으로 성공한 Half-Life 2는 시리즈의 전신인 Half-Life 및 GTA 5와 함께 Metacritic 최고의 자리(96/100)를 공유합니다.
3. 젤다의 전설 브레스 오브 더 와일드 #
(이미지 제공: 닌텐도)
출시: 2017년 | 개발자: Nintendo EPD
Zelda의 전설: Breath of the Wild가 출시된 지 불과 몇 년 후인 지금도 Link의 데뷔 모험이 Nintendo Switch에 미친 영향은 정량화하기 어렵습니다. 그 영향력이 너무 커서 비디오 게임 산업 전체에 조용히 스며든 희귀한 릴리스 중 하나입니다. 문제 해결에 대한 자유형 접근 방식과 경이로운 오픈 월드로 예고되고 도전적인 전투와 날카로운 스토리텔링으로 기억되는 Breath of the Wild는 한 세대에 한 번뿐인 걸작입니다. 당연히 가장 많이 팔리고 비평가들의 찬사를 받은 역대 게임 중 하나이기도 합니다.
2. 운명 #
(이미지 크레디트: 이드 소프트웨어)
연도: 1993 | 개발자: Id Software
Doom은 1인칭 슈팅 게임이 아니었지만 가장 중요할 수 있습니다. 1993년 id Software가 순진한 세계에 이 대학살의 축제를 펼쳤을 때 모든 것이 바뀌었습니다. 그것은 90년대 전반에 걸쳐 플레이를 정의하는 데 도움이 된 악마적인 저격수의 물결을 위한 템플릿을 확립했으며 많은 대중 문화의 문지기에게 비디오 게임을 악마화하는 새로운 방법을 제공했습니다. Doom은 현존하는 가장 논쟁의 여지가 많은 비디오 게임 중 하나로 많은 사람들에게 기억될 수 있지만 우리는 Doom이 달성한 모든 것에 대해 보는 것을 선호합니다. FPS를 주류로 만들고, 집중적인 액션과 오늘날에도 여전히 유지되고 있는 정밀하게 조정된 무기를 제공하고, 아마도 가장 중요한 것은 비디오 게임을 “멋진” 것으로 만드는 책임이 있습니다.
1. 다크 소울 #
(이미지 크레디트: FromSoftware)
연도: 2011년 | 개발자: FromSoftware
컬트 클래식에서 잠자는 거인, 가장 영향력 있는 액션 RPG 중 하나에 이르기까지, Dark Souls의 주류 인지도는 Demon Ruins에 숨어있는 야수만큼이나 꼬였습니다. 2009년에 출시된 Demon’s Souls에 대한 FromSoftware의 간접적인 후속 게임은 종종 여러분이 플레이할 수 있는 가장 가혹한 게임 중 하나로 간주됩니다. 실제보다 더 큰 적, 신비한 NPC, 드래곤슬레이어 창의 끝부분을 통해 ‘YOU DIED’라는 단어가 마음에 새겨질 장대한 보스 전투와 함께 설계된 판타지 롤 플레이어. 출시 이후 10년 동안 많은 게임이 Dark Souls 덕분에 존재했으며 2011년 히트 덕분에 개발자 FromSoftware는 이제 가명입니다.
FromSoftware의 액션 RPG 걸작에 대한 자세한 내용: Dark Souls가 역대 최고의 게임으로 선정된 이유**.**
자세한 내용은 20개의 최고의 비디오 게임 콘솔 및 하드웨어 및 50개의 최고의 게임 캐릭터< /em>.**